徽山峦起伏，河湖纵横，
山水交织的江淮大地被绘制成一幅立体画卷，
亦滋养出无数山珍风物，江鲜百味。
品粹·涌徽以安徽地图为餐盘，从皖南至皖北创新撞味，跳脱传统火锅形式，搭配多重鲜香，打造独具一格的徽派火锅融合餐厅：黄山石耳石鸡、八公山豆腐拼盘、原味砂锅900天老鸡汤、皖南山珍菌菇皇锅......鲜蔬时令尽收眼底，赏尽徽风皖韵。
本案在空间形态和材质运用上呈现品粹·涌徽的独特品质格调，为食客营造一段幽深静谧的探味之旅，在近千平米的室内餐饮空间内，山河江湖皆汇聚于此。
沉稳的黑与张扬的红，拉开现代时尚设计的帷幕。餐厅外立面赋以黑色玻璃幕墙和拉缝红色烤漆玻璃幕墙，让视觉落点进入设计语境，隔开都市喧嚣，灯火繁华，奠定深邃悠远的空间基调与气质。
石令人古，品石而得苍古之趣，臻永恒之区。灵璧石作为中国四大奇石之首，亦是安徽特色的国家地理标志物。
有山设计将其置立于前厅正中，一石清供，千秋如对；平添意趣，颇具玩味。偶伫于前，引人深思，延伸空间中的高雅艺术格调。
玻璃饰面、PU石皮饰墙面和安哥拉棕石材地砖的材料冲突呈现出沉稳不失雅致的空间张力，简约而不简单。
入口处曲面水纹玻璃幕墙形成流动的光影变化，疏密有致，水纹的显肌理带来自然灵动而又朦胧的现代感，烟波浩渺间，幻化成江淮水波的无声语言。
与此遥相呼应的开放式冷鲜渔货区，展陈特色高汤砂锅和时蔬水产，平添几分生机与活力。
PU石皮饰面大量运用于餐厅内墙，犹如起伏的群山褶皱，热烈的红与深沉的黑再次相遇，碰撞出出理性的硬朗和感性的时尚，串联成流淌在整个空间里的文化情绪。
以大别山、大别山主峰霍山白马尖、黄山、九华山、天柱山等为代表的安徽山脉，既是红色老区的精神文化象征，也带来了品质上乘的山珍食材。
有山设计致力于体现餐饮空间的艺术人文价值，含蓄地述说一个时代的文化表征。以“红”为灵感契合点，亦点题“火锅”的色彩心理，成为空间中的视觉亮点，释放出沸腾的热力。
以山为形，框景为画，通过材料的解构和折叠，山脉在此交叠重组，微缩于这一片神秘的红色之中，属于安徽的千古风流，从场所到味蕾，在这一席丰盛热烈中，逐一翻涌呈现。
项目信息
项目名称：品粹·涌徽
项目地点：中国，上海
项目类型：餐饮
项目面积：700㎡
设计时间：2022年6月
完工时间：2023年7月
设计团队：深圳市有山设计顾问有限公司
空间设计师：蔡鸣、王昌忠、王进
深化设计师：袁泉、涂伟建、李茹芳、林曼萍、华果非
灯光设计：丸艮照明设计 陶斌寿
项目摄影：五度摄影 张涛
蔡鸣
深圳市有山设计顾问有限公司创始人及设计总监
中国建筑装饰协会软装陈设分会 副会长
深圳市室内设计师协会 副会长
中国室内装饰协会（CIDA）会员
深圳市陈设艺术协会 常务理事
深圳市守望自然基金会 监事
深圳市有山设计顾问有限公司，是一家集品牌规划定位、平面视觉表现、室内空间设计、服务于一体的策略化商业空间全案解决设计公司。由志同道合、阅历丰富的行业精英人士联合创办，各创始人皆有丰富且深厚的专业背景及经验。
创始人蔡鸣先生毕业于中央工艺美术学院（现清华美院）环艺系，多年来服务客户涵盖诸多高尔夫俱乐部、商业地产及餐饮行业。常年的专业画廊、品牌推广等工作经历使其具备深厚的文化修养和艺术鉴赏力。擅长在商业专案设计中糅合人文、艺术和商业要素，结合品牌定位贯穿至平面视觉及空间规划设计，以提升商业品牌的价值。
文章来源:新浪家居频道
xalis位于上海博华广场四楼，是一家法式融合餐厅。上海博华广场由60层的办公塔楼与零售商业部分构建而成，坐落在上海自然博物馆旁，四楼餐厅整排落地窗外的北侧大露台面朝吴淞江，视野极佳。餐厅名字取自一种常见草药oxalis，它是主厨Jonas最早开始寻觅的草药之一。主厨Jonas 把这家餐厅定义为“Bistronomy”， 意味着酒馆与美食的融合。
Oxalis is located in 4L of Bohua Square， which is a French Restaurant. Shanghai Bohua Square is composed of a 60-story office tower and retail commercials. It is located next to the Shanghai Nature Museum. The Oxalis restaurant has a large terrace on the north side facing the Wusong River， which means there are great views. The roots of the“Oxalis” name can be traced to 2008， at Restaurant BRAS when Chef Jonas started to work with Michel BRAS where together with the kitchen team， he foraged herbs， plants & flowers in fields around the restaurant. Oxalis was one of the first herbs he foraged. Chef Jonas defines this restaurant as “Bistronomy”， which means the fusion of a pub and food.
该项目空间设计的灵感来源于主厨故乡的法国农庄和主厨对美食的理念，根植于季节和自然。所以这次我们用空间设计的语言来讲述一个“生长的秘密”，意图用现代的设计手法打造一个富有生命力的承载法式农场庄园浪漫情怀的用餐空间。明亮的空间基调、藤编、木材和白色大理石共同为餐厅营造出轻松的用餐氛围。
The interior design of Oxalis is inspired by the French farmyards and the chef‘s philosophy of food， rooted in the seasons and nature. So we use modern design language to tell a ‘Glowing Mysteries’， and move the French farmyard into the commercial space. The bright spatial tone， rattan， wood and white marble create a relaxing dining atmosphere for the restaurant.
生长就是超过原本的。在吧台、餐区、包间地面，我们用材质的延伸作为生长意象，将相同的材质从地面延伸到墙面，从墙面延伸到顶面，从内部空间延伸到外部空间，它们既显眼，又是协调统一的。
Growing means going beyond the original. In the bar， dining area， and private room， we use the extension of the material as the growth image， extending the same material from the ground to the wall， from the wall to the top， from the inner space to the outer space. They are both conspicuous and harmonized.
从Reception到包间，餐厅中无处不在的弧形和藤编元素为空间定下了一个轻松的基调。顶部弧形的灵感来自温室的弧形棚顶，给予“生长”以温柔和保护。
From Reception to the private dining room， the ubiquitous curved and rattan elements set a relaxed tone for the restaurant. The arc at the top is inspired by the curved roof of the greenhouse， which gives ‘growth’ tenderness and soft protection.
Reception同时也作为一个屏风，将完全通透的空间在入口处进行一定程度的遮挡，藤编和植物使餐厅的内部空间若隐若现。
Reception also sets as a partition， the rattan and plants in the reception make the interior of the restaurant seem looming.
入口吧台区域浓郁的颜色搭配不同于内部整体轻松明亮的空间氛围，我们为吧台区域设计了一个更合适饮酒交谈的环境，超过4米长的黑色吧台和墙上的绿色手工砖搭配大理石台面和层架背景处的壁画，座椅选用Ton经典的14号椅的高吧椅版本。
The dark color of the entrance bar area is different from the relaxed and bright color tone in the dining area. We designed a darker environment for drinking and talking in the bar area. The black bar over 4 meters long and the green hand-made bricks on the wall are matched with marble countertops and ceramic murals behind the shelves.
白天，大面积的建筑原始的落地窗使内部通向外部的视线毫无阻隔，冷色的天光与餐厅内的暖光在主餐区相撞，相互渗透，使空间呈现出一种独特的清新和松弛。
During the day， the floor-to-ceiling windows make the interior view to the outside without any obstruction. The cool skylight collides with the warm light in the restaurant in the main dining area and penetrates each other， making the space a unique freshness and relaxation.
天光渐暗之后，空间中2700k的基础照明使餐厅墙面和地面的中性色彩在暖光中呈现出另一种柔和温暖的氛围，主灯选用new works的一款磨砂玻璃材质的球形灯具，确保柔和的光线能够到达每一张白色大理石桌面。
At night， the 2700k basic lighting in the space makes the neutral color of the wall and the ground show another soft and warm atmosphere in the warm light. Pendants use frosted glass ball lights from the New Works to ensure that soft light reaches every white marble tabletop.
位于主餐区中部的长沙发将藤编用于装饰背面和侧面，软包则选用Gabriel的一款鲜绿色布料。关于植物的材质和颜色的组合也为用餐空间增添了生命力。长沙发的背后就是开放厨房，从餐区每位客人的角度都可以看到主厨和厨师们在里面忙碌的身影。
The long couch in the middle of the main dining area uses rattan for the back and sides， while the cushion cover features a bright green fabric from Gabriel. The combination of the material and color of the plants also adds vitality to the dining space. Behind the log couch is the open kitchen where you can see the busy figure of the chefs from the perspective of each guest in the dining area.
餐厅后区有两组座位位于一组弧形藤编顶棚下，从背部和顶部营造强烈的包合感，为客人营造一个更有私密感的用餐空间，同时，强烈的造型感也成为长型餐区整体的一个视觉端景。
At the end of the dining area， there are two sets of seats under the curved rattan roof， creating a strong sense of inclusion from the back and top， which gives guests a more intimate dining space. At the end of the restaurant， there are two sets of seats under a set of curved rattan ceilings， creating a strong sense of inclusion from the back and top， creating a more intimate dining space.
包间面积只有16平米，酒柜通透的设计以及多材质的搭配在视觉感受上消除了密闭空间的紧张感，酒柜以外的三面墙体都设计铺贴了瓷砖壁画，客人仿佛在林中用餐。主背景墙中间凸出的发光藤编造型也使包间拥有一个富有形式感的背景。
The private room is only 16 square meters. The transparent design of the wine cellar and the combination of multiple materials eliminate the tension of the confined space in the visual sense. The other three are covered with ceramic murals， making guests feel like dining in the forest. The illuminating rattan embossed in the middle of the main background wall also gives the private room an elegant background.
值得一提的是，我们有幸与年轻插画师王浙合作，邀请她为Oxalis12米长2米高的室内墙体以“灵气的植物和动物”为主题进行壁画创作。她的画风活泼鲜明，充满想象力，与Oxalis定义的全新法式风格不谋而合。从入口处的酒吧延展到私密的包厢，这一系列的绘画创作以瓷砖烧制的方式呈现，新颖别致，同时为我们营造出一个美妙的用餐氛围。画面中的植物灵感来源于欧洲常见的蔬果和香料草本，这些质朴的轮廓和色泽在这里却充满了生命力。日常不起眼的小昆虫为画面增添了动感和灵气，惊喜的是主厨家的小猫也意想不到地出现在了其中。我们说美味总是与趣味相伴，不是吗？
It is worth mentioning that we are fortunate to cooperate with young illustrator Wang Zhe. She was invited to create murals for Oxalis‘s 12-meter-long， 2-meter-high interior wall with the theme of “Reiki Plants and Animals”. Her style is lively and vivid， full of imagination， and coincides with the new French style defined by Oxalis. From the bar at the entrance to the private room， this series of paintings is presented in the form of ceramic murals， which are novel and chic， while creating a wonderful dining atmosphere. The plants in the picture are inspired by the common fruits and vegetables and herbs in Europe. These rustic outlines and colors make the picture full of vitality. The inconspicuous little insects make the picture more vivid， and the surprise is that the chef’s cat also unexpectedly appears in the picture. Delicious food is always accompanied by fun， isn‘t it？
瓷砖壁画Ceramic murals
橡树、南瓜、柠檬等果蔬，以及包括主厨家的猫在内的动物和昆虫。Fruit trees and vegetables such as oak trees， pumpkins， and lemon trees. Animals and insects including chef’s cat.
瓷砖壁画Ceramic murals
梨树、樱桃、无花果、醡浆草等果树和香料植物以及昆虫和小鸟。
A insect， a bird and some fruit trees and herbs such as pear trees， cherries， figs， sorrel.
瓷砖壁画Ceramic murals
猫咪、鸟类和果树。
A cat， a bird， some fruit trees and herbs.
平面图Plan
立面图Elevation
动线图Circulation
利用家具中具有围合感的藤编造型来划分前、中、后餐区
The rattan shape with a sense of enclosure in the furniture is used to ide the front， central and back dining zone
接待台 Reception
后餐区 The back dining zone
包间入口 The entrance of the private room
项目信息——
项目名称：欧社上海博华广场店
概念：Farmyard
面积：260 ㎡
地址：上海黄浦区山海关路388号博华广场4楼L4-03
客户：欧社
影像制作承制公司：Kore Studio
摄影师：Philippe Roy、林虹辰
设计团队：Sò Studio
家具品牌：Ton
灯光品牌：New works
软包布料品牌：Gabriel
插画艺术家：王浙
Project information——
Name： Oxalis Restaurant
Concept： Farmyard
Gross Built Area： 260 ㎡
Address： L4-03， 4th Floor， Bohua Square， No. 388，Shanhaiguan Road，Shanghai
Client： Oxalis Restaurant
Image Production： Kore Studios
Photographer： Philippe Roy， Helki Lin
Design team： Sò Studio
Furniture brand： Ton
Lighting brand： New works
Fabric brand：Gabriel
Illustration artist： Wang Zhe
近，有市民发现，位于徐汇区的一家新餐厅名称与法国建筑师赉安同名，进而引发了一场对于这位传奇建筑师及其建筑作品的关注。
那么，这位法国建筑师对上海城市建筑史产生过什么影响？赉安近年来受到市民和建筑设计人士关注的原因是什么？本期新闻晨报·周到《上海会客厅》节目，我们就此前往进行了采访。
《上海会客厅》节目
市民发现上海弄堂口挂“赉安餐厅”
市民刘先生前几天路过永嘉路时，发现了弄堂口挂出的“赉安餐厅”牌子。作为一位老建筑爱好者，在他看来：
赉安成为店招，读起来倒也是朗朗上口的。我对赉安的情况了解并不多，只知道他是一位法国建筑师，曾经为上海设计过许许多多建筑，并不比邬达克逊色。
市民刘先生路过永嘉路时，发现了弄堂口的“赉安餐厅”牌子
这家店定位为海派中式板前料理，位于弄堂里面。据隔壁一家店的服务员介绍，这家店原先经营日料，目前还在装修当中，新餐厅的名字应该是老板起的。
刘先生告诉记者，他认识一位朋友，专门设计与赉安建筑有关的Citywalk路线，会不定期组织赉安建筑之旅。他在4月6日还参加过一次Citywalk，因此对赉安这个名字有印象。
还在装修当中的“赉安餐厅”
在老建筑保护专家娄承浩看来：“长期被遗忘的建筑师赉安，现在正被越来越多的人发现其价值，赉安在徐汇的建筑集中，而且都是精品。我们应该通过行走城市的方式，打开视野，阅读更多更广的建筑，了解更多的中外优秀建筑师。"
娄承浩个人认为，餐厅取名赉安是商业行为，应征得赉安或赉安家族的授权。
其实餐厅名不必直接引用赉安名字，可用其他代名，如“来安餐厅"，同时在餐厅内贴一些赉安作品的照片，这样就会避免涉及侵权问题。
赉安在沪建筑作品逐一被发现
赉安（Alexandre Leonard）是法国建筑大师，1890年出生在巴黎，1946死于上海，他在1920年来到上海，在沪工作和生活多年，给上海留下了众多建筑杰作。赉安之死一直是未解的历史之谜，1946年3月13日，赉安离开自己和家人居住的阿麦伦公寓，之后他再也没有回来，直到5月25日，这位建筑大师被宣告已死去。
法国建筑师赉安（Alexandre Leonard）1890-1946
最近，阿基米德的《听江南》声音杂志播出了《建筑大师赉安：一位来自法国的上海人》，在首期节目中，介绍的是赉安的母亲露易丝·赉奥纳。被访者吴飞鹏告诉记者，这其实是上海新闻广播的一档节目，是对他采访之后制作的关于赉安的故事。
吴飞鹏是上海海派生活美学促进中心副理事长，长期致力于城市文化和城市建筑的研究和创作。吴飞鹏是赉安生平最为积极的书写者，从1998年开始关注赉安和建筑，与赉安真正结缘是始于2015年4月末的一次晚餐，当时他从法国朋友那里得知，赉安先生的外孙安德莱先生正在上海寻找他外公的生活足迹，在朋友们的帮助下，他与赉安先生家人建立了联系，获得了很多赉安当年的照片资料，以及有关赉安生平的档案记录、赉安及赉安洋行的设计作品的清单。
高安公寓是赉安在上海的旧居，也是他在这个城市人生最后的驿站
在吴飞鹏多年的关注和探索之下，赉安在上海的这段传奇故事和建筑成就逐步被一点点发现，并在2021年先后出版了《寻找赉安》《来自法国的上海人：建筑大师赉安传奇》。在《来自法国的上海人：建筑大师赉安传奇》一书中，吴飞鹏介绍了赉安洋行在上海设计的建筑，包括已知的76处的122件作品。在2021年11月，这个数据已经由122更新为123，这个新发现的作品位于重庆南路249号，为赉安洋行1942年的现代主义建筑作品，如今是重庆南路幼儿园，当年是鲁信烟草公司的厂房。
《寻找赉安》（生活·读书·新知三联书店，2021年出版）、《来自法国的上海人：建筑大师赉安传奇》（上海大学出版社，2021年出版）
赉安建筑徒步线路图（图By《来自法国的上海人：建筑大师赉安传奇》）
吴飞鹏告诉记者：“曾经名满天下的建筑大师赉安，差点被历史长河逐渐冲刷掉痕迹。在我的不断努力下，如今，赉安的一些生活轨迹和建筑地图版面被摸索了出来，赉安设计的建筑被一一探寻，他的身影开始在历史尘埃中慢慢浮现出来。”
对于餐厅用赉安命名，吴飞鹏个人表示：“这栋建筑是赉安设计的，用这个名字做店名或许不是最佳的做法，如果商家注册了商标另当别论，希望以后能搞一个赉安建筑作品的展示馆。”
上海建筑师关注赉安，他的作品很摩登
最近，“摩登复兴”设计与艺术展在今潮8弄举行。在展览第一个板块“摩登与建筑”当中，记者注意到，赉安洋行排在了邬达克洋行的前面，而在活动的推文介绍当中，赉安也在邬达克前面。
摩登复兴创研工作室创始人、策展人哈凌在5月8日告诉记者，这个排列其实是基于时间轴的顺序：
我们在图板上的排列逻辑是按照在上海开业的时间顺序来的，实际上，如果就对于摩登风格的引介和推动作用来说的话，也是赉安更为适合，因为他大部分作品都是属于摩登风格，而邬达克的设计风格更加多元，从古典到现代都有。就我们这次展览的整个风格而言，赉安的作品其实更接近我们所要想要表达的摩登时代的建筑风格。
策展人哈凌在展览现场
2017年，哈凌在一个项目的设计当中开始关注到赉安：
我在对上海摩登风格的造型研发过程当中，翻阅了大量资料，也找了大量的摩登建筑案例，发现很多案例的背后，设计师都指向了同一个人——赉安，他的作品风格其实更符合我们对于摩登时代建筑的定义。
在上世纪30、40年代，赉安和邬达克两位建筑师对上海当时整个城市风貌产生了很大的影响。赉安的作品大多集中在当时的法租界，以住宅为主，还有一些住宅的配套，例如学校、警察局等小型公共建筑；而邬达克的影响力在大型公共建筑，包括很多当时的远东第一，作品遍布全市，影响范围更广。所以在前些年，大家知道邬达克更多一点。
上海妇女用品商店（晨报2月16日 拍摄）
淮海中路1202号，盖司康公寓的主楼建筑
创建于1935年的喇格纳小学
哈凌在同济大学的一位同学，其硕士论文写的就是赉安，而且这个论文是在十几年前完成的，当时知道赉安的人非常少：
近年来，随着大家对赉安的作品包括他的工作室越来越多的挖掘，大家发现其实赉安的作品更有特色。他跟现代主义建筑大师柯布西耶关系特别好，他的作品也更多地受到早期现代主义的影响。
对于赉安餐厅，哈凌表示有机会经过会去看看。作为建筑师，哈凌也希望有更多的业内人士和市民能关注这位法国建筑师。
