槽！刚看完安志杰新片《殊死一搏》，脑子里只剩下一句话：动作片就该这样拍！
数据显示，近年来国产动作片票房持续走低，观众纷纷吐槽＂看着像跳舞＂。但这次，安志杰和樊少皇这对组合给了我们一记重拳，直接把尺度拉到了B级片的程度！究竟发生了什么？让我们一探究竟。
#真功夫回归，拳拳到肉才过瘾
还记得那些年看港片时的热血沸腾吗？《殊死一搏》简直就是一剂强心针，把我们拉回了动作片的黄金年代。安志杰拍了22年打戏，樊少皇更是习武47年的老将，这俩活化石这次真是放开了打，看得我直呼过瘾！
有一幕在人蛇工厂的戏，两位主角被数十名打手围攻，在狭小的空间里左突右冲。我的天呐，那场面简直比蚂蚁工厂还热闹！安志杰一个旋风腿踢翻三个壮汉，樊少皇顺手抄起一根铁棍就是一通乱揍，看得我直接从沙发上蹦了起来，差点把手机甩出去！
#尺度惊人，但不是为了博眼球
说到尺度，肯定有小机灵鬼想歪了吧？别急，我说的可不是那种尺度。《殊死一搏》的尺度体现在它敢于揭露现实，触及敏感话题。
片中涉及人口贩卖、器官买卖、警匪勾结等社会阴暗面，看得我直冒冷汗。有一幕描述被拐卖的女性被迫陪酒，那画面之露骨，简直让人觉得自己闯入了某些不可描述的场所。但细想一下，这不就是赤裸裸的现实吗？
#动作设计，简直是教科书级别
别以为动作片就是瞎几把打一通。《殊死一搏》的动作设计可是有大学问的。片中有四场重头戏，每一场都堪称教科书级别的存在。
最绝的是在游轮上的那场戏。安志杰和樊少皇在狭窄的甲板上你来我往，一个不慎就会掉进海里。那场面，简直比＂泰坦尼克号＂还刺激！我看得手心直冒汗，生怕哪个主角一不小心就＂咚＂的一声掉海里去了。
#演员表现，不止是会打而已
安志杰和樊少皇这次的表现可以说是可圈可点。他们不仅展现了扎实的功夫底子，更用细腻的表演刻画了人物。
樊少皇饰演的老陈，平时装成瘸腿厨子，关键时刻爆发起来简直跟变了个人似的。那种反差萌，简直让我的少女心噗通噗通的。而安志杰饰演的阿灿，则是个游走在黑白两道之间的复杂角色。他那种又酷又深沉的眼神，简直能把屏幕都给融化了！
#突破创新，给动作片开辟新路
《殊死一搏》最让我佩服的，是它敢于突破和创新。它不仅仅满足于打得好看，更是将现实话题、港式动作和架空背景完美融合。这种尝试，简直就是给国产动作片开了个新天地！
我敢打赌，这部片子绝对会成为今年动作片的一匹黑马。就冲这个尺度和创新，不火都说不过去！
#网友热议，看看大家怎么说
片子一经上线，立马在网上引发了热烈讨论。有网友说：＂这才叫真功夫，看得我热血沸腾！＂也有人表示：＂尺度是大了点，但反映现实问题没毛病啊。＂
当然，也有唱反调的：＂感觉有点过于血腥了，不适合未成年人观看。＂嘿，这话说的，动作片不就是要刺激吗？要温柔你看言情片去啊！
所以，动作片到底该怎么拍？我的看法是：要有真功夫，要敢于反映现实，但同时也要注意把握尺度。最重要的是，别忘了动作片的初心——带给观众热血沸腾的观影体验！
看完《殊死一搏》，我只想说：国产动作片，就该这么拍！你们觉得呢？快来评论区告诉我你的想法吧！
（文章结束）
九龙城寨之围城》自点映以来，凭借自身硬核的质量，在影迷群体中不断发酵好口碑。
洪金宝、古天乐、任贤齐和郭富城等老一辈巨星提携新人，一时传为佳话。
< class="pgc-img">其中最强反派“癫公”王九先声夺人，凭借疯魔的笑声和硬桥硬马的真功夫，率先出圈。
他的饰演者，曾经香港动作片最不红的“难兄难弟”中的“兄”伍允龙，眼看就要告别“弟”安志杰，率先开上路虎。
< class="pgc-img">伍允龙出生在武术世家，父亲在美国芝加哥做警察的功夫教练，他7岁开始随父习武，是蔡李佛拳的第六代传人。
生于香港，在美国长大的他，小时候便没有文化归属感。
后来，跟舅舅开始学习咏春，他领悟到“武术就是文化最好的桥梁”。
< class="pgc-img">之后舅舅还推荐他到香港，拜叶问徒弟黄淳梁为师，这样算起来，伍允龙也算是叶问嫡传徒孙。
很有练武天赋的他，十几岁就在父亲的武馆教习传统功夫。
他对于很多流派的功夫都有涉猎，蔡李佛拳、咏春和洪拳等中国功夫外，对于跆拳道、柔道、巴西柔术、泰拳等外国功夫，他都谦虚地表示“略懂”。
< class="pgc-img">不同于香港传统功夫演员普遍的低学历，伍允龙简直比学霸还厉害。
他大学的专业是艺术设计，拿到硕士学位后，他在美国伊利诺伊大学的讲台上教了1年的设计学。
不过，随着他修习传统武术愈加深入，美国的环境下，无法让他更进一步。
于是，2000年初，他走出舒适圈，抛弃了大学教师的身份，决定认祖归宗，回港发展。
< class="pgc-img">2001，伍允龙在电影《野兽之瞳》中饰演跑龙套的小角色正式入行，可惜他一身好功夫根本没有发挥空间。
几乎与此同时，从美国回来的安志杰被徐克相中拍摄了《黑侠2》，可谓出道即巅峰，第一部电影就接替功夫皇帝李连杰演男一号。
天大的幸运砸在这个年轻人头上，也不知是祸是福。
< class="pgc-img">《黑侠2》的口碑和票房较差，受电影牵连，让安志杰此后多年少有机会再做男一号。
不过比起安志杰，伍允龙的武打演员之路更加不顺。
刚出道的那些年，尽管他参与的都是大制作，像是《千机变》《警察故事》《猛龙》等电影。
可是他在哪？
海报和主演名单里就别指望了，电影散场后长长的演员列表里有心寻找的话，你大概可以看到他的名字。
< class="pgc-img">同样ABC背景出身的两位年轻人，伍允龙和安志杰成了香港功夫片的“难兄难弟”。
有一次，人生失意时两兄弟在香港兰桂坊喝酒，安志杰喝到烂醉后要跟十几个人动手，伍允龙却非常克制地先单控住兄弟，然后跟人讲和，将这场可能出现的恶斗消弭于无形。
2007年，伍允龙生命中的贵人出现。
< class="pgc-img">拍摄电视剧《咏春》时，主演谢霆锋无意中发现剧组中的小演员伍允龙，发现这个人不仅咏春打得好，关键是他教学起来细致入微，如春风化雨。
而这一切得益于伍允龙在武馆教徒多年和在大学教书的经验。
虽然彼时伍允龙名气不大，不过依然引得谢霆锋主动投师，并在公开场合和采访时有意无意提到， “这个系我咏春老师，他好嘢”。
< class="pgc-img">据说是谢霆锋将伍允龙推荐给王晶导演，让他的师傅也圈内有了一些资源，在《财神客栈》《百家乐翻天》《澳门风云》等电影中，逐渐有了崭露头角的机会。
特别是2014年，王晶做监制，拍电影《恶战》前声势浩大，他声称要打造“武术界的F4”。
< class="pgc-img">他请来八爷袁和平做武术指导，黄精甫当导演（《周处除三害》的导演），戏中也请洪金宝和安志杰做绿叶，为的就是力捧伍允龙做男一号。
拍这部戏时发生意外，伍允龙不小心滑倒，被好兄弟安志杰踢断了肋骨。
在医院简单处理伤口后，他靠打止痛药和坚强的意志，回来后坚持继续拍摄，只因这得之不易的机会。
< class="pgc-img">电影《恶战》在香港首映时，徒弟谢霆锋携全家来捧场造势，可谓给足面子。
无奈，这个上海滩的新马永贞并没有得到影迷和市场的肯定。
王晶导演搞“武术界的F4”的计划不了了之。
不过有头铁的电影公司不信邪，真的把王晶可能随口吹水的“武术界的F4”都请了过来，也就是谢霆锋、吴建豪、安志杰和伍允龙。
< class="pgc-img">说起来这四个人之间颇有渊源。
以谢霆锋为中心，他和吴建豪最早认识，伍允龙是他的咏春老师，安志杰跟他的妹妹谢婷婷谈过恋爱差点当他妹夫。
除了谢霆锋外，另外三人都是ABC背景，哥四个分别看各有各的好，不过放在一起嘛，就一言难尽。
他们合作的这部电影便是2019年上映的，灾难级烂片《潜行者》。
< class="pgc-img">网友戏称“他们一本正经拍烂片，就是为了告诉我们，动作片演员穷到请不起好编剧”。
不过，凭借着俊朗的外形，矫健的好身手，伍允龙还是逐渐在香港电影圈有了一席之地。
2017年上映的《追龙》里，甄子丹跟伍允龙就有一场非常精彩的打戏。
< class="pgc-img">< class="pgc-img">他饰演肥仔超收下的头马打手，没有一句台词，仅仅凭借出色的泰拳身手，跟宇宙丹打得有来有回，令影迷印象深刻。
在电影圈混得不好，动作电影低迷的大环境下，伍允龙只能无奈转战电视行业。
在《城寨英雄》《兄弟》《铁拳英雄》等TVB的武打片里扮演戏份吃重的主演，虽不是男一号，不过他的一身真功夫也算有了用武之地。
< class="pgc-img">< class="pgc-img">好在功夫不负有心人，自律且坚持的伍允龙等到了电影《九龙城寨之围城》。
他自称“因为演反派，所以没有限制”，“好玩，本色演出”，正是在这样松弛的心态下，他塑造出了港片近年来的最强反派“癫公”王九。
作为电影中的头号反派王九，他一身无敌的硬气功，手持AK激情扫射主角团，画面中癫狂的气息扑面而来。
< class="pgc-img">在电影收官的30分钟内，不少影迷都为导演和主角团捏把汗，既担心导演该怎么设置剧情杀弄死他，又得担心主角团怎么不被他打死。
正是因为有个性、疯癫、够猛的反派才让这部电影的爽感直线拉升，这是部喜欢香港动作片的影迷不容错过的爽片和佳片。
伍允龙的这个角色演出了老港片“尽是癫狂”中的“癫”字，借用影迷评价谢苗的话，用在他身上也同样适用，“伍允龙不红，天理难容”。
< class="pgc-img">有些人出生在罗马，有些人用二十年才走到罗马。
一身好功夫的伍允龙从龙套演员混到出圈，这一路尤其辛苦。
港片历来有凭反派爆火的例子，有“不会功夫”的常威，讲“300块你拼什么命”的于荣光。
< class="pgc-img">以及凭冷酷杀手形象杀出一片天的吴京，还有因饰演马三拿了香港金像奖最佳男配角的张晋。
当伍允龙遇上王九，昔日香港动作片的“难兄难弟”，能否率先开上路虎？（撰文：木未舟）
演艺圈中，提到武打明星，人们通常会想到成龙、李连杰、甄子丹这些大名鼎鼎的人物。他们的拳脚功夫十分真实，很少需要替身出马。
然而，随着香港电影业在九十年代迎来了黄金时代，一批身手不凡的女性悄然崛起，她们不仅颜值出众，更是功夫了得。
< class="pgc-img">在这个时期，香港电影事业正处于黄金上升期，不断涌现出一大批优秀的作品和演员。在这个电影和演员的黄金时代，功夫电影成为了一道靓丽的风景线。
观众们惊喜地发现，银幕上的巾帼英雄们不再只是花瓶角色，而是能与男星同台竞技的真功夫高手。
在《少林寺》电影里，黄秋燕与初出茅庐的李连杰对打时，一招一式都颇具专业水准，丝毫不输于对方。李赛凤凭借其独特的萌萌的娃娃脸和完美身材，在众多功夫电影中展现出不亚于男明星的武打水平，赢得了"玉女打星"的美誉。
胡慧中则凭借其干练的"阿sir"形象，在电影中展现出不输男演员的魄力。
< class="pgc-img">这些女星的出现打破了功夫片的性别壁垒，为香港电影注入了新的活力，她们挥洒自如的身手，优雅而力道十足的动作，不仅赢得了观众的喝彩，更为后来的女性武打明星铺平了道路。
她们用自己的实力证明，女性同样可以在功夫电影中大放异彩。
这些功夫女星的崛起使得功夫电影的世界变得丰富多彩，她们不仅为观众带来了视觉上的享受，也为整个行业树立了新的标杆。
< class="pgc-img">这些"人间尤物"用自己的实力诠释了什么是真正的"文武双全"，成功地在男性主导的功夫电影领域中占据了一席之地。
在功夫女星中，黄秋燕和张蓝心从武术到银幕的跨界成功堪称典范。她们的故事展示了如何将扎实的武术功底转化为银幕魅力，为观众呈现出既有颜值又有实力的完美形象。
黄秋燕从其在全国大火的电影《少林寺》中崭露头角。在这部电影中，她与刚出道的李连杰同台对打，展现出令人惊叹的武打实力。
< class="pgc-img">她的每一招每一式都充满着专业的感觉，与李连杰过招时丝毫不输，给观众留下了深刻的印象这次的出色表现使得黄秋燕在演艺圈崭露头角，她在接下来的《南北少林》中再次展示了她的高超功夫。
黄秋燕在演艺事业中表现出的出色实力让她备受观众喜爱，也为她的演艺事业开启了一个全新的阶段。如果她能够持续发展，晋升为一名武打明星似乎是顺理成章的事情。
然而，命运却为她安排了另一条道路在与李连杰结婚后，黄秋燕选择了家庭，孕育了两个可爱的女儿，并暂时放下了银幕事业尽管这段婚姻最终以失败告终，但黄秋燕在武打片中的精彩表现仍然值得我们回味。
< class="pgc-img">张蓝心是新生代功夫女星的代表，她的成功得益于多年的跆拳道训练背景，使她在功夫片中的表现可谓货真价实。在《十二生肖》、《绝地逃亡》等作品中，张蓝心不仅展现出优美的动作，更是将自己无敌的身材展露无遗，给观众带来了视觉上的极大享受。
张蓝心的武打动作不仅优美，更是充满力量感。她多次得到功夫片泰斗成龙的赞誉，这无疑是对她实力的最好认可。张蓝心的成功，展现了新一代功夫女星如何在现代电影中延续武打明星的传统，同时又能够吸引当代观众的目光。
从黄秋燕到张蓝心，可以看到功夫女星在不同年代的成长轨迹。她们用自身的实力证明，真功夫依然是打动观众的最佳利器。
< class="pgc-img">这些女星的成功转型不仅丰富了功夫电影的内容，也为更多怀揣演艺梦想的武术爱好者指明了方向。
在众多的功夫女星中，李赛凤和胡慧中无疑是最耀眼的星辰，她们以精湛的武技及独特的魅力在香港电影的黄金时代留下了深刻的印记。
然而，这璀璨的光芒之下，却隐藏着各自的困境。
< class="pgc-img">李赛凤在当年可谓是万众瞩目，她有一张娃娃脸，肤白貌美，身材姣好，足以让人一眼万年，令人叹为观止。然而，她并非单靠颜值吸粉，她精通武术，在电影中每一招一式都干净利落，毫不拖泥带水，其表现丝毫不逊色于当时的男明星。
正是这种颜值与实力的完美结合，让李赛凤被赞誉为"玉女打星"。在那个年代的女星中，李赛凤是独一无二的存在。她的出现，为当时的女星树立了一个全新的标杆，诠释了女性不仅可以貌美如花，还可以实力不凡的多面魅力。
但是，李赛凤成功的光环背后却隐藏着一段让人唏嘘不已的困境。尽管事业上取得了巨大的成功，但李赛凤的感情生活却历经坎坷，至今仍然保持着单身状态。
< class="pgc-img">这种事业与感情的巨大反差，让人不禁感叹命运的捉弄。
胡慧中，同样身为动作女星，她的"阿sir"角色深入人心。她在众多香港电影里塑造出来的警察形象，精明能干，动作到位，展现出了男演员一般强大的魄力。
她既秀外惠中，还有点儿男孩子般的性格，深受观众的喜爱。
< class="pgc-img">胡慧中的表演风格独特，塑造的角色充满力量感，英勇无畏，给人以强烈的印象。她的成功打破了当时以柔美形象为主的女星格局，为功夫片中的女性角色开辟了新的可能性，丰富了观众对女性形象的认知。
然而，命运的转折总是出乎人们的意料。在一次拍摄过程中，胡慧中遭遇了严重的意外。从三楼坠落后，她遭受了严重的烧伤。
尽管她积极接受治疗，但终身留下的疤痕对其演艺事业造成了巨大的影响这次痛苦的事件，让一位正当红的功夫女星不得不逐渐淡出观众的视线，实在令人扼腕叹息。
< class="pgc-img">李赛凤和胡慧中的经历展现了功夫女星在事业巅峰时所面临的种种挑战。她们的故事告诉我们，即便是看似华丽的明星生活也充斥着未知和风险。
但正是她们的坚韧不拔、勇气和在逆境中表现出的坚韧精神，使得她们在观众心中留下了深刻的印象，成为了香港电影黄金时代最耀眼的明星之一。
在功夫女星的群像中，杨紫琼无疑是最耀眼的一颗星。她的成功不仅在于她出色的武打技能，更在于她不断突破自我、挑战新领域的勇气。
< class="pgc-img">杨紫琼的演艺之路，堪称是一段传奇。
杨紫琼，被广大观众深深烙印在她那一部部精彩动作片中的名字。她拍摄的电影无一不是动作片，每一部都展现出她纯熟的武打动作。
杨紫琼与李连杰多次合作，两人在银幕上的对决常常让观众大呼过瘾在众多打星中，杨紫琼的实力毋庸置疑，可以说是排在前几位的。
< class="pgc-img">杨紫琼并未满足于仅仅是一个优秀的动作女星，她不断挑战自我，尝试不同类型的角色，将自己的演技推向新的高峰。其中，最具代表性的突破莫过于她在《卧虎藏龙》中的表现。
在这部由李安执导、与周润发合作的作品中，杨紫琼再次刷新了观众对她的认知。她在片中展现出令人叹为观止的武术技巧，十八般兵器在她手中仿佛有了生命，每一个动作都优雅而又充满力量。
这次的表演震撼了观众，也为杨紫琼赢得了国际影坛的广泛认可。
< class="pgc-img">除了精彩纷呈的武打动作，杨紫琼在《卧虎藏龙》中还成功地展现了"侠骨柔肠"的侠女形象。她的角色既有刚劲的武功，又不失女性的柔美，使得整个人物形象更加丰满。
无论是武打场面还是爱情戏份，杨紫琼都处理得恰到好处，将自己的演技水平推向了巅峰。
杨紫琼的演艺事业热忱始终如一，年龄并未阻碍她成为一位实力派演员，反倒让她的表演愈发精炼和深入人心。她不断挑战各种不同类型的电影，且荣获诸多奖项，用实际行动证明了自己的实力。
< class="pgc-img">杨紫琼的成功之路证明了功夫女星可以走出一个可持续发展的道路，她的成功是用实力和努力换来的。杨紫琼的经验告诉我们，武打明星不仅可以靠真功夫吃饭，更可以通过不断学习和突破，在国际影坛占有一席之地。
她的经历无疑是对所有追求演艺梦想的人的一种激励。
杨紫琼的传奇之路，既是她个人成就的体现，也是香港电影业在国际舞台上崛起的缩影。她的成功，使世界见识到了东方功夫片的独特魅力，也为后来的功夫女星树立了崭新的榜样。
< class="pgc-img">仔细观察这些女功夫巨星的演艺生涯，我们不难发现她们身上具有的共通特点：既有令人惊艳的颜值，又有过硬的武术功底。
这种实力与魅力的完美结合，正是她们能在男性主导的功夫电影领域中崭露头角的关键。
黄秋燕在《少林寺》中与李连杰过招时的英姿飒爽，李赛凤那张娃娃脸配上完美身材，胡慧中干练利落的"阿sir"形象，杨紫琼侠骨柔肠的侠女气质，还有张蓝心结实而优美的身材，都充分展现了这些功夫女星的独特魅力。
< class="pgc-img">她们的美，不仅仅是静态的颜值，更是在动作中展现的英姿飒爽。
她们的功夫实力不容小觑，绝非是花拳绣腿而已，而是实实在在的真才实料。黄秋燕和李连杰过招时丝毫不落下风，李赛凤在众多功夫电影中的表现不亚于男明星，胡慧中的动作有板有眼，杨紫琼更是将武术发挥到了极致，张蓝心则凭借跆拳道背景展现出优秀的武打水平。
正是这种实力，让她们能够在片场中赢得导演和男演员的尊重。
< class="pgc-img">在以男性为主导的功夫片领域，这类女星的出现无疑是一股清流。她们打破了传统功夫片中女性角色的刻板印象，证明了女性同样可以成为功夫片的主角。
这种突破，不仅丰富了功夫电影的内容，也为整个行业注入了新的活力。
这些功夫女星的成功不仅源于个人魅力与武术技能，更重要的是她们敢于挑战传统、超越自我的精神。她们通过自身行动证明，女性在功夫电影中同样可以独领风骚，为后续女性武打明星铺平了道路。
< class="pgc-img">随着时代的变迁，功夫电影也迎来了新的机遇与挑战。新一代功夫女星的崛起壮大了这个领域的队伍。其中，张蓝心的成就尤为引人注目。
凭借多年的跆拳道训练背景，张蓝心成功进军影坛。在《十二生肖》、《绝地逃亡》等作品中，她既展示了优美的动作，又展现了自己健美粗壮的身材，给观众带来了视觉上的震撼。
而成龙多次对她的拳脚功夫给予赞扬，更是证明了她在这一领域的卓越表现。
< class="pgc-img">然而，在特效技术飞速发展的今天，保持功夫片的原汁原味和让真功夫在银幕上持续发光发热都是业界需要深入思考的问题。
针对功夫女星的未来发展，或许应该在保持传统武术的魅力的同时，巧妙地将其融入现代电影技术，创作出更多耳目一新的作品。
这些功夫女星的故事不仅是对港片黄金时代的美好回忆，更对未来有着一种启示和期望。她们的经历向我们证明，只要有实力和勇气，女性同样可以在功夫电影中占据重要的一席之地。
