期，餐饮品牌“老乡鸡”公示所有正餐菜品的加工方式，用颜色区分预制菜的事件引发广泛关注！
视频来源：燕赵都市报
据了解，老乡鸡为了实现“厨房透明化”的目标，公开了20万字的《老乡鸡菜品溯源报告》。不仅如此，为了保障顾客的知情权，老乡鸡还别出心裁，用颜色作为区分公示了所有正餐菜品的加工方式：绿色为餐厅现做，黄色为半预制菜，红色是复热预制菜。
< class="pgc-img">据老乡鸡的报告显示，“餐厅现做”比例高达70.6%，“半预制”占比27.7%，“复热预制”占比则为1.7%。虽然没能实现100%新鲜现做，但是老乡鸡承诺所有的菜都是当天做当天卖，卖不完就报废，绝不会售卖隔夜菜！
< class="pgc-img">针对老乡鸡的做法，有人认为值得点赞。饭店平时比较忙，不可能完全现炒现卖，使用预制菜也是可以理解的。而且人家既然用了就大大方方的承认了，让消费者有选择的权利。不像其他餐饮店拿着预制菜当现炒的，被发现还死不承认！
< class="pgc-img">不过大多数人认为老乡鸡的做法有些不要脸，用预制菜还用出优越感来了？大家去饭店不就是图吃个大厨的手艺嘛。你不把精力用在如何提高菜品质量上，反而在菜品区分上大做文章，这不是本末倒置嘛。这样的话大家都用预制菜，只要公示就好了嘛！
网友态度
怪不得老乡鸡的菜是越来越少了，也没有以前香了。
< class="pgc-img">再也不相信外面卖的东西了。
< class="pgc-img">饭店现炒菜不是最基本的要求嘛？
< class="pgc-img">现做现卖都成了卖点了嘛？现在的人是怎么了！
< class="pgc-img">非但不感到耻辱，反而以此为荣了！
< class="pgc-img">农夫水加预制菜，绝了！
< class="pgc-img">真的假的？那不是虚假宣传了。
< class="pgc-img">不是一家人，不进一家门！
< class="pgc-img">我不如自己在家吃了。
< class="pgc-img">公示出来让大家自己选择，也挺好的。
< class="pgc-img">大家对此事有什么看法？欢迎在评论区留言。
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个好的餐饮空间，不仅需要带来利润、创造价值，更要彰显其独特的灵魂。这种独特的精神如何体现？这就需要餐饮空间设计师从品牌精神、在地文化中汲取养分，并用设计的笔触和色彩，将这些无形的精神力量转化为有形的空间表达。
本次合集对象LDP雷健设计.制造创始人——雷健，就是这样一位擅长将品牌精神与文化完美融汇的设计师。他的每一个设计作品都仿佛讲述着一个独特的故事。让我们共同聆听雷健对餐饮空间的设计解读与看法，感受其如何用设计的力量为品牌注入灵魂，为空间赋予生命。
Q1
在连锁餐厅设计时，您是如何确保品牌的一致性和识别性的？如何融入每个门店所在地区的地域文化或特色，以实现品牌与当地市场的融合？
越专业的品牌，传递的信息会越立体。VI设计，餐具，服务，空间等，作为所有环节中最具象的环节，尤其值得我们推敲。在空间设计的细节上，我们更多地聚焦于各部分的比例协调、布局落地以及最终的呈现方式。
以连锁餐饮为例，其品牌的“一致性”和“识别性”在我眼中并驾齐驱。识别性直接关联顾客体验，因此在项目初期现场勘测时，我们就会精心考量logo的落位、电视的朝向以及不同视角下的视觉效果，确保设计焦点聚集在这些关键点。而一致性则更侧向于品牌整体形象，它让品牌更易于被记住，更便于标准化（从而更有效控制预算）。
品牌的在地性更多会在商务餐厅或者特色餐厅中体现。做设计之初，我们的第一站可能是菜市场，也可能是博物馆，融入日常生活，探寻历史脉络。因为那些在地元素，往往就隐藏在其中。
Q2
您设计的餐饮空间都具有鲜明的色彩，您如何平衡色彩的搭配和运用，以确保空间既充满活力又不显得过于杂乱，同时又能营造出与餐厅品牌或菜品主题相符的氛围？
色彩的运用必须紧贴品牌的定位和基因。当色彩选择与品牌定位相得益彰时，便无需担忧其正确性。然后是对主次色调比例的精细掌控，这是保持整体视觉和谐统一的诀窍。
在我看来，颜色无疑是最直接、最强烈的视觉传达方式。以“湘之荷”为例，其绿色呼应了荷叶的清新与生机；而“蝴蝶里”的橙红色则仿佛繁花盛开，充满了活力与热情。我们通过运用不同质感的载体来展现这些色彩，从而传递出不同的情感氛围。绢丝布染成的蓝色和绿色有一种采荷出丝的代入感；高光烤漆的红色则完美展现了蝴蝶的华丽与高贵，让顾客在用餐的同时，也能感受到品牌的独特魅力。
Q3
未来餐饮空间设计的趋势会是怎样的？
大众餐厅设计一定会走向功能主导的个性化，回归到以产品主导，品牌价值强输出的方向。
对于这类项目，我们会更多的融入运营思维，将实用性与销售力作为设计的核心考量。设计不应只是辅助，而应如同菜肴中的味精，为整体体验增添一抹不可或缺的独特风味。
而商务餐厅的设计领域，我们则追求文化的深度融入与轻松自然的用餐氛围。我们希望顾客在这里，能如同在家中一般自在。在这类项目中，我们的设计更像是甜品，让商务洽谈成为一场轻松愉悦的交流盛宴。
< class="pgc-img">蝴蝶里上海长宁来福士
我们定义这家餐厅的风格，是老广的年轻化表达，餐厅名为蝴蝶，所以我们将最直接的色彩作为表达的依托。
广式早茶最具代表的大厅就餐氛围是我们要保留的广式根基，高效，热闹，忙而不乱。以一副“花海”作为餐厅的视觉中心，经过顶部曲面不锈钢的反射，如万花筒般绚烂。大厅6米的层高带来的冲击和渐变灯膜的加持，我们用不同的色彩区分包厢，我们色彩的比例和饱和度控制达到繁而不乱，冷暖色调的穿插。
双湖园·臻品
山水是中国人刻在骨子里的审美，狭长的水景和大画幅LED中湖水，一虚一实，开启双湖盛宴。
移门缓开，随着台阶而上，阵列的烤漆隔断夹道而立，这是中式礼仪，也是万国建筑的缩影；正前方一眼幻彩明眸，珍珠一样璀璨，通过镜面反射，俨然已成双湖。
十五个包厢犹如散落在湖中的小景，自成一景，却成就双湖。设计的语汇以静水流深的姿态缓缓道来：穿插的绿植，隐藏的开关，5毫米宽的收口，收敛外化视觉，突出细节之处的处理，正巧，这理念也与双湖园.臻品的品牌理念不谋而合。
初见、听水、游园；像一场曲水流觞，只是这一次不是水在流，而是你在转,为这一场湖边的盛宴。
新发现湖滨in77店
新发现是有23年历史的杭帮菜品牌，这是其位于西湖边的形象店，我们不希望用空间讲述具象的故事，而是用抽象和超现实的表达，给观众搭建了一个我们预设好的阅读框架。
项目原始结构为两层，一层层高不足2.4米，带来强烈的压抑感，掏空梁间楼板，留出二层两侧的就餐区域，得到了挑高中庭。
用竹编片墙围合出一个朦胧的空间，用绿色手工釉面砖铺地，在粉色灯光引导下，穿过错落的开口将客人引入不同的区域。摇橹过荷塘，满目是荷芳——惊喜也许就在拨开眼前这边荷叶间。
粤淮轩
该项目选址综合体一楼商铺，我们给入口安置了大型雨棚以达到入口内藏的，区分人流的目的。餐厅入口我们有意分为左右双通道，我们在制造一次相遇。或是一方前移的照壁；或是“粤”和“淮”的碰撞。汇入中轴，拉开是古典园林带来的丰富空间感受的序幕。
依据建筑大师童寯在《江南园林志》中提出的好园林的标准：曲折尽致；疏密得宜；眼前有景；我们将入口进行了多次转折，每一个转角的空间尺度和艺术品都不尽相同，配合变化的灯光氛围，重新整理人的情绪，从踏入的一瞬间，就将人的情绪带入一场华丽的盛宴中。
湘之荷.紫园
紫园位于中国浙江省杭州市，是离西湖不远的一家湖南菜精致餐厅。项目周围被写字楼环抱，设计师通过重新思考江南园林的特征，对材料、动线和光影关系的梳理，构建了一个远离喧嚣的花园。
用一片高竹篱笆作为办公区和餐厅的第一道屏障，在自然材质的包裹下实现了心境的转变。紧接着穿过一条狭长的竹径，推开传统形式的木门，进入内庭院。
进入庭院后是一个半开放空间，保证顾客舒适度的同时，聚焦了精心营造的荷花池。荷花既呼应了餐厅的名字，又是对杭州最好的表达。
经过曲折的连廊，视野随之变得开阔，水景完全展开在眼前。设计师通过转折故意拉长了由外部进入餐厅的路程，又通过空间尺度的变化让这个过程不乏味。
进入餐厅，一条环形走廊将包房和荷花池分开，每一个包房如同散落在湖边的岛屿，有最美的景色和最地道的美食。包房保留了原建筑斜屋顶造型，以玄关作为缓冲，纵向打开的房间格局。
包房内以染色丝绸作为主要材料，颜色源自荷叶和荷花，有优秀的质感，同时也增添了一份江南意境；书画和室内花艺同样围绕着餐厅的主题，选取优秀的荷花摄影及荷花插花，使得整体氛围更加浓厚。
（以上内容由设计师雷健授权发布）
白灰配色的餐厅，真的越看越耐看
整体用黑白做主色调
装修中低饱和度颜色会更耐看些
