024年民营晋剧团风云再起

经历三年之变，2023年岁尾，不少民营晋剧团又紧锣密鼓开始排练，各家戏曲团体都显得雄心壮志，信心满满。戏曲的发展坎坎坷坷、曲曲折折，就这样传承下来。三国演义有云：天下大势，合久必分，分久必合。戏曲剧团何尝不是如此。

新中国成立后，无论戏曲演出团体还是从业人员有了空前的发展。以前的艺人社会地位低下，有的虽然唱红了，成了名角，但也难逃悲惨命运，晋剧名角毛毛旦，就是个典型的例子。中路梆子形成初期，都是邀请蒲州艺人北上，这一时期榆次、祁县、太谷、文水、交城，都是属于太原管辖，到了解放太原时才有了晋中行政划分，后来就形成现在的晋中地区。早期的戏曲只称为大戏，剧种的分别不大，一般大戏只有比较富有的地方演出，其他还有民间小戏比如秧歌、皮影、木偶戏，游走于山乡村庙。晋中一带的商人有钱，庙会唱戏就多起来，参看《刘大鹏日记》记载中晋祠一年之中经常有戏曲演出。唱大戏必须有较大财力物力支撑，戏班演出黄金时期还是在农村，农村庙会就成为戏曲演出的广阔舞台。山西各地大部分的村子都有戏台，大都建在庙的对面，酬神唱戏就演变成了庙会，除了唱戏，也成了周边老百姓物资交流的场所，延续不断。新中国成立前后，太原周边有不少村里有秧歌班，秧歌班用人较少，机动性强，满足老百姓不同的演出需求。在晋北地区有“弦赛罗梆，敬神相当，秧歌耍孩，神仙不来”之说。

在富甲一方的晋商赞助下，中路梆子成功改革转型，祁县渠家的上下梨园开启了大胆实践，彭根、宋兴师傅对音乐上进行了创新，改高音板胡为次中音大壳子呼胡。大部分戏曲艺人每年要与戏班签约，这与如今的民营剧团相似，团长在年底就开始物色剧团的主演演员。挑选演员方面，团长在这方面也有过人之处。他们的消息非常灵通，哪个剧团的演员想辞职，想换工作环境，或者本团在哪个行当缺人了，不行就去其他地方高薪挖人。比如有的观众认为某个演员好，团长为什么不聘用他，其实团长的比观众会识别演员，他要的演员必须台上有戏，综合考虑问题。剧团冬天演出少，到过年前这几个月时间，就把第二年演出的人员组织好了。

新中国成立后才有国营剧团，古代虽然也有宫廷乐师，也不像“铁饭碗”时代有全面保障。之前的艺人无论地位，生活待遇是无法与如今相比的，主要是社会发展进步了。从上世纪五十年中期到六十年代，每个县组织起了剧团，省会城市更多，开始为民营公助，后来多成为国营剧团，或政府补助，通过演出自给自足，统一由文化部门负责。这一时期县级剧团处于“抢人”阶段，因为剧团多，好演员少，各地县级政府把本籍名演员邀请回来，委以重任。比如平遥晋剧团请回程玉英，芮城县请回董银午，定襄请回了高三贵。还有不少流动演出团体就被当地文化部门收编，阳曲县晋阳晋剧团组建时就是用的徐沟刘庄人郭三货的戏箱。新中国成立之前也有私人领班组班唱戏，就是租赁戏箱。那时有时集股购置戏箱，有的戏班有了钱购置新戏箱，有些合股的分开了，旧戏箱也就折股分了，有了市场需要，就可以出租戏箱。说明戏曲演出需求量很大，专业大班社演出繁忙的期间，一些临时组班补充演出空档。城市大厂矿都以优厚待遇挖专业演员到自家的业余剧团，比如太原邮电局、太钢、晋机，每个单位都购置了戏箱。还有许多村里请戏班退下来的老艺人教戏，比如太原三给村邀请丁果仙师父孙竹林教出了一大批戏曲人才，营村邀请了“疙瘩丑”，清徐、榆次、太谷、平遥许多村也有教戏的地方，像平遥的香乐村郭羊成、任玉珍也是教出一大批戏曲演员。这一时期专业剧团与业余剧团如雨后春笋，迅速増长起来，比如晋北好多县基本是北路梆子、中路梆子、二人台、道情、耍孩、大秧歌、罗罗腔的演出范围，北路梆子戏班在抗战时被冲散了，大部分改唱中路梆子，这些县级晋剧团都是新中国成立后才组建起来的。

上世纪六十年代初山西省实验剧院晋剧青年团吸收了许多县级剧团的好苗子，榆次剧团的王爱爱、介休剧团的姬荣生、孝义剧团的温明轸、陈云龙、临县剧团的金世耀，交城剧团的王宝钗；盂县调来刘汉银，又为盂县调去王玉萍；抽调和顺剧团杨秀云、刘元芝、杨志忠等人，和顺县有关部门怕人才流失，没有通知剧团演员；抽调五寨剧团调华万元，五寨有关部门不放，派花脸田志忠来太原完成任务。省里调了不少县级剧团的主要演员，给县级剧团也造成了不少损失。

上世纪七八十年代恢复古装传统戏以后，剧团有一段繁荣时期，以至于不少村里的剧团到了农闲时节都要四处演出。但随着农村家庭联产承包责任制之后，村里社员都分家了，都在自家地里干活，也就顾不上唱戏，村里的剧团大多办不下去了。城市大剧团也像农村供销社一样开始承包制，进行了一段时间，政府文化部门觉得这样会把文化团体搞垮，因为名演员不唱，剧团没法生存下去。旧社会是名角挑班制，一两个演员的名气就可以保证台口不断，当然国营剧团也是如此，如果名演员不出台，观众也不买账。

上世纪八十年代初，太原赤桥村办的戏校成为后来南郊戏校，徐沟、太原北郊也办戏校，还有很多地方办了不少戏曲学校，这些学员学业完成后，补充了县级剧团血液。很可惜是上世纪九十年代初，政府打破了铁饭碗，县级剧团取消财政补贴，此时县级剧团老演员到了退休年龄，戏校毕业青年演员还不能打开局面，许多县级剧团因此倒闭了。除了运城、晋城外，晋中、晋北的县级剧团陆续在几年中消失，大部分演员四处谋生，有的在本地婚庆演艺活动中补贴家用，更多的是赴省城谋生。经过改革开放后，晋中地区的保存下来的县级剧团也没多少。省外河北井陉晋剧团、蔚县晋剧团也发展的不错。前几年有不少县级文化部门召集上过戏校的演员，回去恢复演出工作，因为现在有免费送戏乡下的任务，补充安排群众文化活动的需要。

上世纪九十年代随着部分大型企业改制，民营企业崛起，民营剧团开始遍地开花，清徐美锦集团的姚巨货、清徐东湖饭店的张钦、清徐南里旺的胡克义就像以前晋商一样，办起来了剧团。还有一些有能力专业剧团人员组织在一起，自己找台口写戏。这一时期小鸣琴晋剧团、美锦贯中艺术团、三晋晋剧团、嫦娥晋剧院、文华晋剧院、小红丽晋剧院相继成立，还有许多如平旺晋剧团、小皇后晋剧团、小爱爱晋剧团、晋盂晋剧团，晋艺晋剧团等数不胜数。除了不少专业演员，还有不少票友也粉墨登场，参加一些组班演出。民间个人有戏箱的也不少，也可组团也可租赁，太原马效长、王树莲、程春英、贺志成、水忠、胡银梅等人都有自己的戏箱，可以随时组团演出。马效长师傅的戏箱有十四蟒、十六靠，剧团演出全部舞台道具，寄放在太原北沙河的上北关平房，2014年领导视察要改造太原棚户区，经人网上联系，2015年全部卖到天津，2023年年底榆次晋剧团戏箱卖到河北。

2009年前后，全国进行了文化体制改革，要求国有经营性文化单位转为企业，有的演出院团改制为有限责任公司，有的改名为艺术研究院。实际上文化体制改革已经进行十几年过去，许多省市级院团，除了保留了部分行政和专业职称为事业编制，其他大多为合同工，许多大厂矿也是如此，进入正式编制只能是奢望。

2020年开始，剧团演出时断时续，本来已经写好的台口，因为区域管控，被迫停演。随后两年剧团演出在夹缝中生存，只能演一些惠民演出，大部分庙会演出停办。在这两年期间，民营剧团大部分处于瘫痪状态，办不下去了，有的剧团团长也卖起了豆腐，维持生活来源，还有不少跟随八音会吹鼓手临时演唱。这时的小红丽晋剧院王永亮院长说，戏曲界要共渡难关，联合组团演出，在疫情管控的夹缝中辗转演出。晋韵文化产业园此时也招收一些民营团演员，组织他们练功学习，使他们不至于弃艺改行，缓解社会压力。大家可能看过出晋剧《常家戏楼》，背景就是光绪三年大旱，常家为了不让百姓饿死，名义上组织修盖戏楼，实际救济百姓于水火，能有口饭吃。后北屯贺志成办了二十多年剧团，也因为两口子年纪大了，正赶上这两年事情，也想出售戏箱。

2023年岁尾可以看到快手上有许多民营剧团恢复了元气，厉兵秣马，准备开春的演出。不论大团小团除了排演经常上演的传统剧目，新排了一些不常上演的传统剧目。小红丽晋剧院加紧排练新剧目，年前年后的演出不断。文华晋剧院的主演进行了调整，邀请李海龙、崔晓红、李明星助力演出剧目，也恢复了活力。活跃了两年的古杏晋剧团，后来居上的长城晋剧院、亚鑫晋剧院由于商业的后盾，坚持演出。阳曲县谢冬梅带团的晋阳晋剧院，清徐武文丽带领的美锦贯中艺术团，艺鑫晋剧院等不少演出团体，也度过了难关，开拓市场。腊月在祁县谷恋村狗蛮剧院排练的花花文化传媒有限公司，在呼延村排练的古华晋剧院，近年成立的锦园春文化有限公司也顺应时代潮流，走出了自己的路，还有很多剧团购置戏箱，网罗戏曲人才。东面平定晋剧团、盂县晋剧团、和顺牛郎织女晋剧院、井陉晋剧团演出口碑都不错。一些北路梆子民营剧团也慢慢发展起来，成立多年的梅琳北路梆子剧团，詹丽华与胡锁玉组建的华韵北路梆子剧院，刚成立的梅峰北路梆子剧院。星星之火，可以燎原，民营剧团的竞争，许多几近失传的剧目，又恢复了演出。嫦娥晋剧院崛起之时，经常邀请太原市实验晋剧团的老艺术家加盟演出，引出名人效应，为剧团增色不少。不少民营剧团也效仿这种模式，邀请名家来演出一两场，这样有名家演出的戏价相应会增加，这两年这种情况更多了。

十几年前好多人想利用网络来宣传戏曲，为剧团提供演出宣传介绍。山西财经大学一位老师和学生想利用网络平台，他们进行平台设计和设想，为戏曲团体和需要演出的地方提供交流的平台，但是戏曲演出离不开经纪人，还有各种协议和多种不确定的原因，所以这种方案无法推行。虽然剧团有自己的外交，也离不开当地的经纪人，也就是专业的事由专业的人来办，这都是行业潜规则。比如商贩去村里购买粮食、牛羊、农业物资，如果没本地牙行(农村物资经纪人或中间人)，基本办不成，因为双没有信任感，商人会给中间人一些好处费，中间人就会很卖力促进交易量增加值。不管经纪人也好，剧团外交也罢，这些人能说会道，头脑灵活，应变能力强，交际范围广，能够处理突发事件。一个剧团的外交公关是剧团台口演出必不可少的保障。

戏曲演出多是农村庙会居多，这是由于农耕社会的约定俗成。台口农历正月、二月较多，三月、四月不多，五月最少，七月最多，这是由于农耕社会春耕秋收所决定的。如果农村的庙会台口邀请剧团演出，一般是各剧团的外交人员会根据每个地方的固定的台口前去洽谈业务，在这些台口空档期再临时寻找演出地，大多剧团演出会连台辗转演出。到了农历七月的时候是剧团最忙的时候，基本是台口找剧团，大的剧团一般七月的台口至少在两月前就定好了，临时演出根本找不到大团，可以说现有的剧团都不够用，平时爱唱的票友都参加临时组班演出。

从正月里的演出来看，大部分剧团多多少少都有了演出，有个别民营剧团更是奔波不息，一个台口接一个台口，演出任务非常繁忙。

大家看过哪些民营晋剧团，说来听听。

一代女神＂叶子楣:坚韧而温暖的人生之歌

贫寒的家世，决不能阻挡一个热爱生活的女孩追求梦想的脚步。叶子楣就如一棵在石缝中倔强生长的小草，用顽强的?ivotvivfuerza撑开了通往艺术殿堂的道路。

1966年，叶子楣来到这个芸芸众生的世界，一出生便注定要在水泥丛林中挣扎求存。家中6口人相依为命，居住在香港葵涌一个名为石篱的旧式公屋邨内。父亲在街市的理发馆打理发际，母亲则是一名柴米油盐的主妇。

尽管生活拮据，但这个懂事的女孩从未对命运发出一声哀叹。相反，她时常用一双纯真的眼睛环视周围的一切，对艺术的追求孜孜不倦。大大小小的舞台，无不成为她展现天赋的燃放场。

幸运的是，叶子楣的父母也极力支持着女儿的梦想。他们用自己淳朴质朴的品性，潜移默化地影响着她，教会她怀揣梦想时应有的谦逊和勤恳。这注定将成为叶子楣今后攀登人生高峰的强劲动力。

1984年，叶子楣报考亚视艺员训练班，正式迈出了通往演艺道路的第一步。虽然一开始只能在电视剧组里扮演一些小透明的角色，但她全然不以为意。相反，每当镜头扫过她的时候，叶子楣都会满怀激情投入到演绎中去，仿佛那就是她人生舞台的中心。

叶子楣深深懂得，机会永远垂青于那些勤劳努力的人。果不其然，一年的专业训练过后，她靠着坚韧的毅力和过人的天赋，从数千名学员中脱颖而出，成功加盟亚视电视台。

从那时起，叶子楣的人生故事逐渐画上了精彩的一笔。她时而在那些古装剧中优雅漫步，时而在现代都市生活的背景里展现时尚活力。每一个角色的塑造，都让观众看到了这位新晋女神的与众不同。

可就在大家以为叶子楣会在亚视这个舞台上纵情高歌时，一个突如其来的转折，却让她的人生戏码由此改写。1987年，叶子楣加盟嘉禾电影公司，开启了职业生涯的新篇章。

在嘉禾的大染缸里，叶子楣濯去了过去的小家子气，转而大胆诠释起妩媚性感的角色。她靠着引无数影迷为之疯狂的娇媚身段儿，一举成为叫好又叫座的当红炸子鸡。

《聊斋艳谭》、《跛豪》、《玉蒲团之偷情宝鉴》等一系列尺度大胆的影片，无不让叶子楣的事业发展达到了一个新的巅峰。她成为了港产三级片中的当之无愧的一哥，影评人更是盛赞她是＂香港第一波神＂。

就在这个时候，叶子楣用一个出人意料的决定，将自己的形象又一次推向了高潮。为了彻底杜绝被逼露点的风险，她亲自掏腰包斥资200万港元，为自己饱受瞩目的＂资产＂投保，成为全港影视圈独树一帜的第一人。

这个前所未有的举动，不啻为叶子楣人生的理性总结。她在疯狂成名的同时，从未迷失自我。相反，保护尊严，守护底线，始终是叶子楣内心最大的执著。

就这样，叶子楣用自己独一无二的做派，活出了一个真正明星应有的高尚品德。她拒绝了无数重金的诱惑，宁可放弃事业上的进一步发展，也坚持不露一点一毫。

正当叶子楣在娱乐圈疯狂捞金的时候，一场浪漫的爱情如烟花般绚烂绽放，她毅然决然为爱抛家弃子，远走高飞。

1992年，一场意外让叶子楣与一位医生相遇相知。这位医生名叫吕锡照，是香港知名的脊椎专家。一见倾心的他们，随即坠入爱河，开启了一段旷世绝恋。

面对吕医生的出现，叶子楣内心毫不迟疑。她本可以对这份感情防范三分，毕竟吕锡照已有过一段婚姻的经历，并且还为人父。但爱情的力量战胜了一切。

叶子楣舍弃了事业的高峰荣耀，主动放下钜金千万的身家，甘愿做一个贫贫穷穷的红颜知己。她深知，与其孤身在万丈光芒中徘徊，不如拥抱最真最纯最干净的爱情。

为了相守至老，叶子楣更是伴随吕锡照南下台湾，尝试在那里重新开启人生新的篇章。一段时间，她凭借在香港积攒的知名度，获得了主持人的工作，并推出个人专辑。

但这段短暂的复出很快就黯然落幕。在与吕锡照相濡以沫的26年时光里，叶子楣再也没有踏足影视娱乐圈的一步。她的生命就这样平淡地与心爱之人相伴相随，过着日出而作日落而息的宁静生活。

回望这段情缘，的确可圈可点。吕锡照曾因一时疏忽而误入歧途，叶子楣当时也曾一度陷入天人交战的痛苦挣扎中，但最终，爱的力量让她选择了放下和原谅。

在那个封建礼教思想仍盛行的年代，叶子楣与吕锡照所选择的同居方式无疑是大胆而前卫的。他们用行动诠释了什么才是真正的自由和平等——不需一纸婚约，只要两颗心能真正契合在一起。

用观众的眼光看，或许叶子楣的选择是天理失常的。但她从未在意旁人紫砂，坚持做自己内心的先锋。正如她多年后在接受采访时所说:＂我更享受生活中的自由，不需要婚姻的束缚。只要我们真心相爱就够了。＂

岁月催人老，时光飞逝。2018年，吕锡照突然因心脏病离世，给叶子楣带来了人生最大的打击。但这位曾经叱咤风云的＂第一波神＂，依旧用沉着冷静的姿态，面对了生离死别的艰难考验。

叶子楣处理了吕锡照的后事，并将他生前的全部遗产，毫无保留地交还给了前妻和儿子。对于这笔可观的财富，她只留下了与吕锡照共同居住的那间普通的房子，过起了独居的生活。

一个人的日子虽然寂寞，但叶子楣却从未对往事感到遗憾。她在回忆录中写道:＂爱过，就会活过。＂这个世界上，有什么比得到真心相爱更加幸福呢？即使最后注定是天人永隔，但那些年走过的路，已足够珍贵和难忘。

现在，58岁的叶子楣活在自己的世界里，享受着后半生的恬静时光。就在外界猜测她是否会重新复出娱乐圈时，她用自己独特的方式，回应了这个问题。

＂复出并不是我当下想做的事情，但如果有合适的机会，我会抱着一颗平常心去面对。＂叶子楣说，＂生命中最重要的是拥有独立自主的能力，而不是被命运所主宰。我时刻准备着下一个人生阶段，但不会勉强自己。＂

这就是叶子楣，一个在世人眼中或许有些＂另类＂的独立女性。她坚韧而大气，从不被生命的风霜所打垮。她明白生命的可贵，热爱生活，拥抱梦想，永不放弃对幸福的追求。

正是这种热爱生命、永不放弃的精神，让叶子楣的人生之路如此传奇而精彩。她以自己独特的方式，谱写了一曲动人而温暖的人生之歌。

叶子楣的一生故事，实际上正如她本人的姓氏一般，充满了诗意。她出生寒微，贫穷透顷，靠着一身才华最终成为香港影坚红星；她勇于突破传统，堪称开风气先驱者；她矢志不渝地追求完美人生，勇于打破常规。每一个转折点，都写实了她那颗自由飞扬的灵魂。

她的人生故事启迪我们:外表的光华显赫往往是短暖，任何人，不论其出身渥足与否，只要心无旁骛，秉持本分，终将大放光芒。出身贫寒并非耻辱，人生最可耻的是心灵贫乏。

同时，叶子楣的经历也让我们反思，当代社会对于女性的审美标准过于狭隲。她敢于大胆突破禁忌，化被视为＂缺陷＂的天赋为人生的最佳注脚。她以温婉与慧心征服世人，展示了人生的不凡。

叶子楣活出了她自己的精彩，充盈而富有诗意。贯穿其中的，是她对自我价值的坚持与觉悟。正如她本人所言，她宁可做一棵＂红楼梦＂作者也不愿在权威面前丧失其真实性。她写尽七老八十，却未尽人生的真味，即贫贱夷既雅矣。

她用真挚善良的天性，演绎出人生本质中最纯美的部分。她用赤诚纯朴，书写尽不朽芳华。那些如彩虹般透过人生烦雨的光芒，令她如今的归隐无憾。她赤溥生浃，尽释我心，使自己成为大家心心相印的终老佳耦。

人生最初的地步，都需要如她一般地勘咻虎口，极尽苦口，饮罄痎酿，吃得嘛滋味儿，方为人生一味，经加工琢磨，方能造化成一品佳话，方长身无圄。

叶子楣娓娓而来，风韵尽然。即使自她璺璺嫣然后，红梅亦枯叆矣。她作古人矣。古人叩之不闻声响矣。当时叱咏其罗罗罘罗，此际也曩曩无闻矣。使诗不能殒佚，必求人体；使人不老不老，必得佛心。

赤桥桥汉嫭嫣嫪媚呼和蔪呼呼呼呼。

英雄横刀立马，恶鬼退散，斩流寇，护弱小，佑一方太平。由北京大有文化发展有限公司等联合出品的古装、动作、悬疑网络电影《暴走神捕》快来围观。详情请关注微信公众号：演娱派！！！

故事梗概：

唐朝，“安史之乱”时期，天下大乱，民不聊生。地处河北的秋风县最近不太平，自半月前，寡妇何秀琴被山贼杀害在城外之后，在县内一座唤作赤桥的桥上，便开始有“女鬼”出没。这一日，县太爷陈之章酒后深夜途径赤桥，被“女鬼”吓得狼狈不堪，遂下令命捕快郭幻率领众捕快限期内捉鬼。郭幻是一个心怀正义和善良的小镇捕快，当小镇百姓被深夜“闹鬼”事件弄得人心惶惶之时，他挺身而出抓住了装鬼吓人的大汉夏虫，夏虫向郭幻道出装鬼缘由，原来这“闹鬼”背后竟藏着一桩蹊跷的血案！为了惩恶扬善，保一方平安，郭幻不顾层层阻挠和危险，在夏虫的帮助下全力查案，终于查清真相、惩办恶人。

《暴走神捕》由曾参与《东北往事之我叫刘海柱》、《大雪怪》《毛驴上树》等影视剧的袁晖担任出品人；曾参与《牧野诡事之寻龙》、《原生之罪》等的制片人邓豪担任总制片；曾参与《隐秘而伟大》、《水浒学院》、《问题餐厅》等的导演浦宇操刀指导；曾参与《血战铜锣湾》、《张三丰之末日凶兵》等的摄影师李志担任摄影指导；曾参与《金陵十三衩》、《山楂树之恋》、《铜雀台》等灯光师许本强担任灯光指导；曾参与《跨次元少女大作战》、《奇葩神探》等的美术师常冠宇担任美术指导。高水准主创加盟，势必将其打造成为类型片标杆。

此外，《暴走神捕》将有许君聪、包贝尔、于洋、卜钰、张泰维、张经纬等主演。其中，许君聪代表作品有《东北往事》、《蜀汉酒楼》、《妖铃铃》等。近日由他主演的网络电影《东北往事：我叫刘海柱》上线一个月冲击爱奇艺年榜前十名，目前已突破2100万票房；包贝尔在《决战刹马镇》中凭借“绿毛裤”这一角色被观众所熟知。在电影《画壁》中诠释了对爱执着的憨厚书童后夏；凭借在电视剧《宫锁珠帘》中所饰演的太监苏培盛一角色被观众所喜爱；在电影《致我们终将逝去的青春》中饰演张开，凭借此角色包贝尔获得2013年第4届乐视盛典电影飞跃男演员奖。从出道开始，包贝尔总是凭借着稳扎稳打的演技和对人物的准确把握，将其所饰演的角色演绎得活灵活现，表演中不乏搞笑元素，令人印象深刻；于洋代表作品有《缝纫机乐队》、《东北往事之破马张飞》、《亿万懦夫》、《屌丝男士3》等；卜钰代表作品有《你好李焕英》、《婆婆妈妈》等；张泰维代表作品有《囧西游》、《欢乐喜剧人》等；张经纬代表作品有《脱身》、《新世界》等。一众主演演技与实力并存，均在各自领域有着一定的号召力，相信势必将为广大观众奉上一出动作、悬疑大戏。

《暴走神捕》笑点密集、轻松幽默，充满悬念、线索环环紧扣。捉鬼、破案、还原真相，融合悬疑、喜剧、动作等元素。同类型题材影片《欢喜密探》、《绣春刀》、《大内密探零零狗》等票房与口碑均取得了不俗成绩。动作、悬疑、喜剧网络电影《暴走神捕》让我们拭目以待！！