从2013末年开始深入关注茶饮、轻食、餐饮行业以来，在一系列的项目运营策划、营销安排工作开展的同时，几年间的每一次工作之余，也一直在思考每一个自己经手策划运营的项目开发的必要性，是为了达成什么目的而做这个项目的全方位思考，是这样的项目能给项目本身平行设定的消费者群体带来什么感受，从物理空间上思考，这样的物理空间能给予项目本身承载什么，或者给予什么样的场景让意向的消费者最在意的，最愿意经常来这样的场合，感受自己要的心情或者接受自己生活工作中所需要的商业服务。
依稀记得在笔者很小的时候，会被自己的父母家庭安排去生活区周边一个集中的粮油或者仅有的几个副食品采买家庭所需的、或者有客人来访时必须招待的食品。到了一个地方那是必须经过排队的过程才能完成这样的任务，圆满回到家；有时候偶尔还会出现队伍排到自己了，没有食品或者商品售卖的现象出现，空手回家还会被大人啰嗦一顿。也记得在这个城市开始经济发展过程中，很多新的、或者创新的美食食品在社会商业上逐步出现，填补了原来物质匮乏的缺口，也记得在那个时候还是会出现消费者排队等着购买食品的现象出现，就比如90年初，在主要的商业区出现了一个烘焙的面包商品品牌（一个在商业街）和一个全新的卤味新口味店（一个在社区）出现在市场上的时候，排队的人群和烘焙面包的香味、各式卤味香气互相呼应着，食品香味有多长，排队等着的队伍就有多长，但是会发现这些排队的人群都是主宰着一个家庭消费权的的女性或者掌钱者。
而如今，我们的社会已经不是在刚刚所描述的那个年代，特别是在餐饮业一次次的变革和吸收前进中，在很多城市里的商业或者某个店面门口，也是经常看到某某餐饮或者网红店有很多的时尚时髦前卫的年轻人在在引导追逐着、排队着。食品的香气已经不是引起他们很愿意排队的主要目的之一了， 现在当家作主的年轻人在引导追逐着、排队着的，是一个个有场景、颜值、仪式、设计、好奇、包装、创新的餐饮品牌，这些都成了年轻一代追逐的地方和方向，也成了推动餐饮人不断改进一波波变化的关键力量，这一切和之前描述的是一家之主安排或者家庭掌钱者主导的餐饮场景完全不一样了，现在的年轻主流消费者，他们追逐的是新奇，能引起他们兴趣的餐饮体验形式，桌面电子屏点单、刷脸支付、测试性格的餐饮餐具、潮流新意的美食美饮餐饮做法等等，不论开得多远都能引起他们四通八达的信息来源知悉和灵活的眼光关注。
餐饮场景的变化，在商业中是随着核心消费者的变化不断更新换代进化中，今天我们要刺激的不是为了一家人温饱或者跟上消费水平的一个家庭和一群人，而是要研究餐饮行业的流行新东西，研究新兴消费核心主力军的心智，坚持动销包装、坚持创新、坚持消费启示，从未来现在就开始锁定核心消费者的新需求趋势。
未来包含美食美饮在内的餐饮类型场景变化有多大，对吃的消费刺激就有多大！
< class="pgc-img">都市中心的广东会馆，每时每刻都在讲故事。
起初的故事，讲的是乡愁。民国初年，一群「湖广填四川」时漂泊入蜀的广东人，集起家资，建筑了这座面积不大，气派却足的四合院。抬梁穿斗，硬山屋面，木石陶雕，这是非常典型的岭南建筑风格。蜀地与粤乡，气候与风俗迥异；客居异地，在身边某个地方，能寻到家乡菜，听闻乡音，便有了家。
后来的故事，讲的是相会。《成都通览》中说，「现今之成都人，原籍皆外省人。」漂萍在异乡生根，他乡慢慢变了故乡。邻里之间的烟火浑然，分不清调味是属粤还是属川。南腔渐渐通了北调，打过交道就是朋友。会馆大门开敞，来来往往，谁都可以是客，谁都可以为主。
< class="pgc-img">今天的故事，讲的是融合。以广东会馆为起点，就进入成都最时尚、最具活力的商业中心远洋太古里，这里每天都发生着新与旧的化学反应，时尚与历史碰撞生辉。作为远洋太古里最醒目的历史建筑之一，广东会馆落地过无数精彩创意，这里浓缩的文化，已经不仅仅来自中华各地，而是交汇了整个世界。
2022 的秋天，要在这座会馆里讲述世界故事的，是 Louis Vuitton 。
当广东会馆还是只砖片瓦时，万里之外的欧洲，从巴黎街头一间小小皮箱店慢慢发展起来的 Louis Vuitton ，已经在香榭丽舍大道上拥有了当时全球规模最大的旅行皮具专门店。将「生命本身就是一场旅行」这个理念贯穿整个品牌历史的 Louis Vuitton ，应该想不到，未来某一天，自己的旅途上，会有个落脚点，在东方，在成都，在广东会馆。
< class="pgc-img">在这份泛欧陆风格的菜单里，昭彰着「不时不食」的理念和一缕川菜的灵魂。
Louis Vuitton 在这个落脚点上讲的故事，会有些不同。销售品牌产品的功能由毗邻的路易威登之家承担，变身「The Hall 会馆」的广东会馆，重点仍然是相会与交融 —— 这里是 Louis Vuitton 在中国的首家餐厅。时尚与美食，本就是法式生活艺术中最知名的双生子；Louis Vuitton 要提着已经成为时尚经典的旅行箱，从此处开启中国的美食之旅。
任谁都能想到，在成都这样一座以「巴适」和「享乐」闻名的美食之城，餐厅这个空间承载的意义非比寻常。
首先要好吃。无论闲与忙，吃饭大过天。口腹之欲，是懂得享受生活的成都人日常的头等大事。厨子的功夫到了，一碗素面也有百转千回的滋味；火候锅气不足，即便食材是山珍海味，也能让老饕拂袖而去。对于餐厅，成都人看似包容，实则挑剔。菜品的味道，就是厨子唱戏的腔，在成都美食这个戏台上，荒腔走板注定留不下踪迹。
< class="pgc-img">由 Atelier O? 设计的珊瑚色吊灯，既是店里最引人注目的装置，也起到了隔断视线的作用，让各桌拥有私密性。
舶来的 Louis Vuitton ，如何与这座历久弥新的盆地之城产生恰到好处的联结，少不了一支专业幕后团队的加持。云觅集团成立于 2019 年，凭借实力出众的跨国资源与跨文化背景的核心团队，和专业而创新的前瞻视角，在短短 4 年时间里，打造出多家现象级餐饮品牌，包括蝉联米其林二星的 Da Vittorio Shanghai 及其与当代艺术机构 UCCA 合作的美术馆餐厅 New Wave by Da Vittorio 、光辉熠熠的日本餐厅佐佐、福寿司、宫鸠，以及重新定义西班牙小酒馆的 Jamoteca 。
这一次，在云觅集团的协助下，Louis Vuitton 已在「戏腔」上做足功夫。泛欧陆风的菜单上，「不时不食」的理念昭彰。就连与主厨的连结，也体现了「季节性」，以每半年为期，与来自不同国家和地区的米其林星级厨师（Star Chef）展开合作，推出不同风格的时令菜单。所以这里的餐桌上，常有不同的星级主厨讲述新鲜故事，呈现丰富多彩的人生。
2022 年 11 月至 2023 年 3 月，与 The Hall 会馆携手讲述美食故事的，是法国星级主厨 Olivier Elzer 。过去 15 年间，Olivier 于法国和中国香港摘得共计 23 颗米其林星。硕果累累背后，是师从 Joel Robuchon 、Pierre Gagnaire 等一代名厨，深耕亚洲十余年的孜孜不倦。可以说，他正在开创一股崭新的法式风潮：植根经典、学贯中西、勇于融合，在颠覆传统的同时又完美传承法餐精髓与灵魂。现在，云觅集团在 Olivier Elzer 与 The Hall 会馆之间牵起一条红线，打造首份主厨特别菜单，Olivier 将用什么样的灵动新味征服成都老饕早被惯坏了的挑剔味蕾，我们拭目以待。
< class="pgc-img">前菜「雪蟹马天尼」搭配多重番茄与 Oscietra 鲟鱼子酱，为这个身处内陆的会馆带来清新的海风。
至于 The Hall 会馆揭晓的第一版固定菜单，同样经得起细细推敲 —— 大比例的海鲜菜肴为这个身处内陆的会馆，带来清新的海风。雪蟹马天尼上的鲟鱼籽酱，是来自大海的珍贵馈赠；鲜虾与鳄梨酱的搭配，轻盈而丰富，有意无意地顺应了川菜「复合味」的理念，又或者天下烹调本是一家，从来讲究的便是给味蕾最佳享受。不难得出结论：The Hall 会馆势必会为成都美食地图增添一个具有异域风情的坐标。
就像当年的广东会馆经常飘散着点心与粤菜的香气，The Hall 会馆的菜品中，也有很多经典的法式菜肴和地中海风味。餐前面包中的欧包、佛卡夏、可颂，飘散着欧洲街头老牌烘焙坊诱人的香气。香煎普罗旺斯蛙腿咸鲜适宜，与细干面无论口感还是味道都是天作之合。除此之外，还有浓香的鹰嘴豆泥展现地中海风味，精致的无花果鹅肝诠释法式经典；法式乡村肉派、牛肉塔塔、马赛鱼汤等经典法餐；Louis Vuitton 标志造型的车轮泡芙、柠檬挞等经典法式甜品，都与成都人脑中那根「原教旨主义」的神经不谋而合 —— 对美食而言，「正宗」二字永远占有一席之地。
既已从法国来到成都，当然不能只打「异国」与「品牌」的算盘。在什么都要讲究融合（Fusion）的今天，Louis Vuitton 的成都菜单上，少不了注入一缕「川魂」。惠灵顿牛排，早就是经典的西餐菜式，大约也是很多米其林主厨的「上星考核」。这里的惠灵顿牛排，加入了川滇交界处盛产的黑松露，是画龙点睛的创意，在酥皮、火腿与牛肉的共舞之中，又多了一丝醇厚的香气。亦有四川土生土长的香料花椒，被做成花椒风味酱汁，让鸽子肉的香嫩有了丝丝缕缕的鲜麻；与法式巧克力挞搭配的花椒冰激淋，则是一场甜蜜的跨国之恋，在餐盘的方寸之地上演冰与火之歌。
< class="pgc-img">惠灵顿牛排本是一道西餐经典，特别之处在于加入了川滇交界处盛产的黑松露画龙点睛。
美食不可无美酒。成都的街头巷尾，饭菜香总是与酒香交织。而法式餐配酒一直以来也是世界瞩目。The Hall 会馆的酒单显然是精心打造，以法国葡萄酒为主，辅以「旧世界」的意大利葡萄酒，特别精选了品牌创始人 Louis Vuitton 出生地汝拉（Jura）酿制的葡萄酒，以示致敬与纪念。鸡尾酒单深入诠释 Louis Vuitton 的品牌历史，以其最具标志性及历史性的单品为灵感，打造出完整的「品牌时间线鸡尾酒单」。一个充满故事的品牌，在一座充满故事的建筑当中，回望历史，同时，创造着新的记忆。
饭饱酒足之余，成都的餐厅还具有不可或缺的社交属性。好菜好酒，叫人身心放松，脾性温和，眼神轻柔，话语暖人。除却商务宴请，成都人的餐桌谈话，总是亲切、亲密而亲昵的。如果餐厅的环境足够舒展，则更会为这样的氛围锦上添花。Louis Vuitton 显然希望会馆能延续过去这座建筑集会交流的社交属性，整个空间用本品牌轻便舒适的旅行家居打造，简约雅致；由 Atelier O? 设计的珊瑚色吊灯，既是店里最引人注目的装置，也起到了隔断视线的作用，让各桌拥有了天然的私密性。墙面上挂了包括陆新建、周轶伦和南川道盛在内的多位中国艺术家为会馆特别创作的原创艺术品，风格多样，韵味别致，又和广东会馆之前的雕梁画栋形成奇妙的碰撞融合。这是一个叫人自然而然想要「坐下来」的地方。餐酒之间，喁喁私语也好，家长里短也罢，随心所欲最重要。
当然，还有一种社交，叫作「与自己对话」。一个人，单纯地享受美食，抛却一切的社交压力，也是最好的放松。应和这样的当代心态，会馆在午后时段提供更适合「一人食」的小分量菜品，咸甜兼备，无需长时间等待，搭配合适的精选茶饮或葡萄酒享用，也许能让你在人来人往的闹市区，寻觅到一个属于自己的小宇宙。
< class="pgc-img">意式细干面 Mancini 搭配新西兰鳌虾，白兰地与酸奶油。
作为世界时尚行业「百年老店」的 Louis Vuitton ，把中国美食之旅上的第一个落脚点选址在成都，本是一件新事，但细细想来，却让人生出一种「历史重演」的感慨。广东会馆是「湖广填四川」的一个缩影；在原址上新生而出的 The Hall 会馆则是「法风吹蜀地」的代表空间。
成都，从来都是一个交流融汇之地。仓廪丰足，所以没有艰苦求生的压力，生活气息浓厚；任何一个异乡人，假以时日，都能在这里生根。任何一家新餐厅，用心经营，都能成为此处人们的「食堂」。在一切都能不拘一格、恣意生长的平原沃野上，The Hall 会馆，会把法式优雅中的至情至性，与休闲生活中的烟火气息，融合出什么样的新故事，为历史建筑添加什么样的新砖瓦，令人期待。
<>建筑和空间、人和建筑、空间之间，人应该是主角、建筑应该是配角“——隈研吾
同理，在室内设计过程中，人也不应该是被忽略的那个。商业化的空间塑造，除了在尺度上符合人的需求外，不应将天平倾向于展示甲方的财大气粗，而更应注重整个环境对于消费者的影响，这种影响应该具有一种积极的趣味性，以引导消费者的二次消费行为。
一洋料理餐厅中对宫崎骏漫画场景的还原，塑造出一个漫画场景置身于动画之中
场景主义——顾名思义就是说在一个特定的空间中塑造出一个场景，一个能够让人的心情在里面释放的空间，它可以抛弃固有的风格，场景的形态可以是喜悦的、悲愤的，当人置身于这个场景之中，他所表现出来的情感也是不一样的，能够提供给你一个归宿，提供给你一个释放、发泄的空间，这就是场景主义的核心。
极具广东特色的骑楼走廊设计，巧妙的运用到餐厅档口处，骑楼下廊——档口与就餐区巧妙分割，形成过渡区
餐饮设计师，这是一个具有多样性、复杂性的多重身份的社会角色。
在餐饮设计界有一个不成文的理念，那就是一个好的餐饮设计师的评判标准就是看这个餐厅在装修好营业后是否“人满为患”。所以，对于一个餐饮空间的设计师而言，空间美学和市场营销是必备课程，从而促使了我们这个“场景主义”空间美学思想的诞生。
“麋鹿”的出现为空间中增加几许趣味，形成空间场景中拍照留念一景
空间中塑造景观，注重顾客在空间中的感受，运用类似电影布景的手法去营造空间氛围给顾客以代入感和穿越感，一步一景，完成一次独特的消费体验。
餐厅场景中室外使用的休闲座椅、楼梯、绿植墙的运用亦是室内亦是室外
将情感与空间场景紧密结合，让它与顾客之间产生共鸣，如何提前为消费者设好场景，让消费者站在门口，并形成一个个场景的集合集成。
何为“场景主义”？场景主义的三要素为特定空间、时间布景、空间代入感。让人在空间里感受到的是一副流动的画面，一幕生动的话剧。
华为食堂内部欧洲街建筑区形成的美食档口，让顾客仿佛置身于欧洲小镇，更有与美食的融合让顾客垂涎忘返
是不是“人满为患”，每到吃饭点就会排起长长的队伍，只为那一品饭香
“场景主义”实际上是来自于一个互联网、物联网时代下的一个营销理念——“场景营销”，只要人与场景设定好，发生共鸣，就能达到场景与情感的完美契合。
室内or室外，房子内盖房，对场景的二次结构，重新组合，场景虚与实的结合
设计的根本目的不是为了追求美，而是为了创造一种生活环境，一种与心灵交融的场景，正所谓，人有“情”而长与万物，景有“情”才有生命。
