阿兰到底是何方神圣。
《浪姐2》杜华在点评阿兰的时候，严肃，又严厉，“实际上我还是不满意的”。不认识阿兰的人，肯定会觉得唱得不错，但在杜华眼里只是差强人意，“但凡你努力一点，都不会是现在的咖位”。
这句话说得很伤人，阿兰听得也有点不耐烦，“我这不是来了吗”。
但杜华之所以会说，不会是现在的咖位，言外之意也是，阿兰是可以往前奔的。杜华问阿兰，老天爷赏了你一口饭吃，为什么这么多年没起来。因为就算老天爷赏饭吃，阿兰也想要躺着吃。
然而事实上老天爷也不止给了阿兰一口饭吃，应该是一碗饭。
阿兰的一生有多顺遂，杨超越看了都只能靠边站。从小在无忧无虑的美人谷长大，有一幅高亢亮丽的嗓音，从未学过唱歌，但是藏音像是长在她血脉里面的东西，一张口就是辽阔的山海大地。
小学四年级，阿兰报考四川音乐学院附中，凭一手漂亮的二胡，拿到民乐第一名，且公费入学。
阿兰之所以会拉二胡，是因为父亲觉得她生性好动，想让她安静的坐下来，于是用二胡把她挂住。阿兰在拉二胡的时候，会盯着表看，一到时间立刻停下，没有多么努力，却依然拉出成绩。
后来从附中毕业，她又获得了保送四川音乐学院的资格。
也许是因为太顺利了，没有成就感，阿爸就建议她去北京看一下。彼时的解放军艺术学院已经招生完毕，但她意外得到了李双江的赏识，“她很有才华，我下决心要把她招进来”，于是破格录取。
阿兰在学校一直都是风云人物。
不止是专业上炉火纯青，许飞说阿兰，专业课很好，“有阿兰的场次，很多外院的同学都会慕名跑来看”，性格上也是独树一帜，主要体现在别人穿军装都很规矩，她要把军装改小收腰变时髦。
所以那个时候的阿兰就有一点明星的苗头了。
高光时刻又来到了毕业晚会，阿兰作为优秀学生代表，被安排与韩红同台合唱。虽然阿兰觉得自己没有唱到副歌有点遗憾，但是这已经是一个千载难逢的机会，重点是演出会在央视公开播出。
这是阿兰第一次在央视露脸。
阿兰第二次在央视露脸，已经是在外交板块里了。2006年，毕业季，同学都在为未来谋划，她却按兵不动。许飞报名《超级女声》一炮而红，但阿兰却无动于衷，她内心想成为一个艺术家。
艺术家长什么样子，没给她时间想，老天爷就砸一个大饼到她脸上，想让她成为亚洲歌后。
2006年，日本艾回音乐在中国成立分公司，老板松浦胜人想寻一名中国女孩，把她打造成下一个亚洲歌后。艾回的饼有多大，随便说三个亚洲歌后的名字，滨崎步，安室奈美惠，幸田来未。
而下一个就准备打造阿兰。
阿兰记得很清楚，她说她去面试的时候，已经是最后一个了。才下课，急忙跑过去，扎着马尾辫，没来得及打扮梳洗，穿着军装校服就冲进去。拉了一段二胡，又唱了两首拼音标注的日文歌。
这让三个月没找到人，愁眉苦脸的菊池一仁眼前一亮，“当她开场的一瞬间，所有人都觉得她太棒了。”
当场艾回就决定要把阿兰签下，阿兰半信半疑，开着玩笑说好。但是阿爸不同意阿兰出国，阿爸希望她留在身边，找一个稳定的工作，但是阿兰瞒着父亲签了合约，她说她要自由，她要尝试。
结果在东京的第四天，她就写博客，“我流下了眼泪”。
虽然是中国的歌手，但是没有区别对待。阿兰说，二十一岁自己就达到了人生巅峰，这句话一点不假。菊池一仁，身价过亿的制作人，给阿兰制作，给滨崎步都只作曲，却为阿兰破天荒写了词。
菊池一仁把阿兰看得有多重要，现在个人认证的第一个歌手都写的是阿兰的名字，滨崎步都要靠后。
菊池一仁的社交平台上，也全是阿兰，很亲昵地喊，兰兰。因为兰兰，菊池一仁也爱上了成都，喜欢上了熊猫。而最感人的一个瞬间，是日本大地震的时候，菊池一仁转身拉着阿兰往外跑。
因为有了菊池一仁的保驾护航，2008年，阿兰更是有幸与世界级钢琴家坂本龙一合作《怀念未来》。
虽然阿兰没有像滨崎步一样红遍亚洲，但是她的成绩依然能打，被艾回视为九大歌姬之一。连续发表五张地球元素单曲，地空风火水。为《赤壁》演唱的主题曲《久遠の河》更是在公信榜排季军。
这也是打破了王菲《Eyes on Me》曾经创造的第九名的战绩。
但这也是阿兰音乐生涯的巅峰时刻了。
虽然后来阿兰回国发表专辑《love song》，用了华语乐坛的顶尖配置，袁惟仁倾力制作，方文山写词，林俊杰胡彦斌音乐才子锦上添花，但也很难梅开二度，甚至是有点一落千丈的意思。
年轻的听众认识阿兰，应该就是从《步步惊心》的主题曲《一念执着》开始的，但都以为她是新人。
2013年，阿兰参加《中国最强音》，罗大佑夸她，说这个舞台对她来说有点不够，这里有点小。殊不知，她就是从大舞台下来的。为了博得人气，阿兰只能走选秀这条路，忘掉过去，重新介绍自己。
知乎上有帖子讨论，为什么阿兰始终差一口气。
要样貌，她自己说年轻的时候还是颇有姿色，专业能力，也绝对是吊打半个乐坛，要辨识度有辨识度，洋娃娃的长相，吉娃娃的嗓子，说起观众缘，也是甜妹一个，亲切，可爱，又很搞笑。
现在网上都在传阅她的懒人语录。
“我这么正直的人，怎么会穿泳装”，“连滨崎步都认识我”，“去做面部护理，感觉在脸上打了300个屁”，“你以为买我的CD我就会感谢你？”，“我从来不骂我的歌迷，我骂的都是垃圾”，“教训我，你也配”。
最后这一句，应该用在杜华教训她的时候，高情商，“我这不是来了吗”，低情商，“教训我你也配”。
因为《浪姐2》的播出，阿兰现在又有了一些新增语录，她描述周笔畅的裙子，“你的裙子很好看，像个蚊帐一样”，然后下一期路透说她不去上声乐课，“那个教声乐的老师，我都可以教她了”。
但是阿兰，你的台风还是该学一下，幸好导播虚化得快。
阿兰始终差一口气的原因，她自己说是懒。
确实懒，早上起不来，晚上不想睡。她跟吉克隽逸打招呼，“好早起，好困”。她说自己完全没有自理能力，不会做饭也不会洗衣服。冰箱里的牛奶，都已经放酸了，她还拿出来喝，她以为是酸奶。
《浪姐2》开场，姐姐都站起来迎接别人，她一屁股坐下，“各就各位吧”，她也不管周围目光，想打坐就闭眼。
她懒，而且又很有个性，像她的微博名字real。都说她是上一季的阿朵，是来做新民族音乐的，但是现在看来，她更像是张雨绮，憨萌美女，两个人又都是狮子座，属于有话直说敢爱敢恨型。
张雨绮上一季是张大嘴哇哦，阿兰这一季是张大嘴打哈欠。
现在很多人都在强烈要求加阿兰的镜头，都想看喜剧人表演。笑着笑着，然后一个腾空而起的大招，这是一种爽感。而且阿兰一旦立下了懒人这种人设，其实还真是有点安全，且非常可爱的。
如果一个懒人不想跳舞，你会理解她，如果她跳了舞，你反而会变本加厉的欣赏她。
现在阿兰拿的剧本就是先抑后扬的剧本，明明是一个绝世高手重出江湖，却很勉强，有一种又要出来工作赚钱，很麻烦的感觉。《浪姐2》里都是老天爷喂饭的人，但只有阿兰一个人边吃边砸饭碗。
这多精彩啊。
北省地处中国中部、长江中游，因位于洞庭湖以北而得名，总面积18.59万平方千米，总人口6100多万。
湖北山川形胜，历史悠久，文化灿烂，是中华文明重要发源地，楚文化在这里发祥。在漫长的历史岁月中，湖北形成、发展、沉淀了特色浓郁、领域广泛、影响深远的地方文化——荆楚文化。
荆楚文化是悠久的中华文明的重要组成部分，在中华文明发展史上地位举足轻重。荆楚文化是湖北地方文化的统称，包含神农文化、楚文化、三国文化、土家文化等特色文化，表现在文化遗存、艺术演出、生活习俗等各个方面。
湖北围绕“文化强省、旅游强省”目标，深入挖掘荆楚文化内涵，不断推出艺术创作展演精品，持续加大文化遗产传承保护力度，着力打造世界知名旅游目的地，创新推动湖北文旅高质量发展，取得显著成效，吸引了全国乃至世界的目光聚焦湖北。
荆楚文化的丰厚土壤孕育出芬芳的艺术之花。多年来，湖北省广大文艺工作者深入生活、扎根人民，创作出一批优秀艺术作品，传播荆楚文化，繁荣艺术发展，满足人民群众美好生活需要。
听戏：32个戏曲种类余音回荡
戏曲是中华优秀传统文化的重要组成部分。湖北是戏曲的重要发源地、重要流变地，也是戏曲及戏曲音乐的重要聚集地，戏曲资源丰富，历史悠久，群众基础深厚，现有京剧、汉剧、楚剧、荆州花鼓戏、黄梅戏等32个戏曲种类，是名副其实的戏曲大省。
京剧与湖北有着密切的关系，在京剧艺术形成发展的各个历史阶段，湖北都有一批代表性艺术家和剧目。新中国成立后特别是改革开放以来，湖北省推出了《徐九经升官记》《膏药章》《法门众生相》《药王庙传奇》《建安轶事》《母亲》等一批优秀剧目，在全国范围内产生很大影响。湖北省京剧院入选首批国家重点京剧院团。
汉剧，原名楚调、汉调，有近四百年历史，在中国戏曲史上具有重要地位。清朝乾隆中期，湖北“楚调”已在北京流传开来，清朝嘉庆、道光年间，一批出色的湖北汉调艺人携代表剧目随徽班相继进京，有“班曰徽班，调曰汉调”之说，史称“徽汉合流”，对京剧的形成和发展发挥了重要作用，并对皮黄腔系剧种的形成和发展产生了巨大影响。代表作品有《宇宙锋》《求骗记》《王昭君》等。
楚剧，原流传于黄陂、孝感一带，后成熟、发展、兴盛于武汉。楚剧表演艺术是在“三小”(小旦、小生、小丑)为主的基础上发展起来的，既分行当又不受行当限制。唱念做打既有戏曲特有的程式共性，又有不为程式所缚的个性特征。唱腔有正腔、小调、高腔三大类。代表作品有《葛麻》《大别山人》《推车赶会》《万里茶道》等。
荆州花鼓戏，是流行于湖北江汉平原的地方戏曲，形成于清朝道光年间，迄今已有二百余年历史。其唱腔音乐分主腔与小调两大类，主腔有高腔、圻水、四平、打锣等几支声腔，小调有“单篇牌子”“专用小调”“插曲”等不同类别的曲调百余种。代表作品有《原野情仇》《十二月等郎》《河西村的故事》等。
黄梅戏，源于鄂东黄梅采茶戏，现主要分布于黄冈市等鄂东地区。黄梅戏唱腔委婉清新，分花腔和平词两大类。花腔以演小戏为主，富有浓厚的生活气息和民歌风味；平词是正本戏中最主要的唱腔，常用于大段叙述抒情。代表作品有《妹娃要过河》《东坡》《李时珍》等。
观演：年均20余部舞台剧目精妙绝伦
近年来，湖北组织实施湖北省舞台艺术精品创作工程，年均推出20余部(出)优秀舞台艺术作品，在全国性文艺评比展演中屡获佳绩，彰显了荆楚文化特色，提升了湖北影响力。
《编钟乐舞》采用歌、乐、舞相结合的艺术形式，将编钟、编磬、建鼓、排箫等数十种古乐器与民族管弦乐相结合，“金、石、丝、竹、匏、土、革、木”八音合鸣，再现古代楚国农事及宫廷宴乐等情景。
黄梅戏《妹娃要过河》取材于湖北经典民歌《龙船调》，讲述了汉族青年船夫阿龙和土家族姑娘阿朵的爱情故事。该剧将黄梅戏与土家族音乐相融合，地域和民族特色浓郁。
汉剧《夫人城》讲述了三国时期的女性人物孙尚香的传奇一生。该剧抓住汉剧声腔特点，采用多种新音乐元素进行丰富，既体现了汉剧特色，也适应了现代观众的需求。
原创歌剧《高山流水》是一部楚辞体歌剧，讲述了春秋时期士大夫俞伯牙和樵夫钟子期的故事。楚方言优雅唱段、古琴绕梁韵味与诗意舞美布景为观众带来艺术盛宴。
办节：国际国内艺术节异彩纷呈
近年来，湖北省积极申请承办国家级艺术活动，先后承办了第八届中国艺术节、第六届中国京剧艺术节、第二届中国歌剧节、第十一届全国优秀舞蹈节目展演、第五届中国诗歌节和第三届全国戏曲(南方片)会演等8个国家级艺术活动，对湖北艺术创作和人才培养起到重要推动作用。
湖北艺术节是目前湖北省最高规格、最高水平、最大规模的综合性艺术盛会。创办于2012年，三年一届，由湖北省人民政府主办，湖北省文化和旅游厅承办，主要活动包括优秀剧目展演、群众文艺作品展演和美术作品展等，集中展示一段时期内湖北文化艺术事业取得的新成果。
湖北地方戏曲艺术节创办于2008年，由湖北省文化和旅游厅主办，三年一届，是集中展示湖北地方戏曲剧目创作和人才培养阶段性成果、展现湖北地方戏曲艺术魅力的重要平台。
“长江之约”武汉国际合唱节以“长江文明与世界大河文明交流互鉴”为主题，旨在打造兼具国际性、综合性、专业性、艺术性的高规格合唱文化大会，积极搭建国际合唱文化交流平台，计划每两年举办一届，将于2024年举办第一届。
办展：为世界了解湖北架桥
湖北围绕体现中国气派、长江元素、荆楚风格的优秀传统文化，创作出一批批优秀美术作品，举办年度优秀美术作品展览。同时，湖北加强对外文化交流，推动荆楚文化走出去，在海外举办系列文物、艺术、非遗、旅游展，让世界进一步了解湖北，提升了湖北文化影响力。
湖北漆艺三年展由湖北美术馆2010年创办并持续打造，已成为具有国际影响力的品牌展览，2013年、2016年、2019年连续三届获评文化和旅游部全国美术馆优秀展览项目，并形成大漆艺术的特色收藏。同时，以馆藏漆艺作品为基础，推出“中国大漆走世界”文化交流项目，曾赴埃及、韩国、德国展出。
“中国姿态——中国雕塑展”是湖北美术馆四大品牌三年展之一，由湖北美术馆与中国雕塑学会共同主办，致力于中华优秀艺术的传承传播，聚焦我国文化发展的崭新态势，反映当代中国雕塑创作与观念发展的总体面貌。
长江潮——长江主题优秀美术作品展计划由湖北省美术院于2024年举办。展览将联合中国国家画院、中国艺术研究院及长江沿线省区市艺术家，聚焦长江文化主题，通过描绘长江两岸的建设新貌、自然风光和人文景观，深入挖掘长江文化蕴含的时代价值，展出一批充满时代气象和蕴含长江文化的美术精品。
数据来源：湖北省文化和旅游厅
迎收看我的日常第三篇。
结束。这的环境还不错吧？早起一杯美式消肿。今天中午去疆遇·新疆菜吃，吃完碰见这两条鱼打架。出发闲逛，去超市买点水果，看看今天的太阳，尝尝临汾阿朵妹。等车回家，车来了说得买票真服气死。
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