表最强泛娱空间”魔杰电竞”上海首店电竞潮泛ㄦ PARTY于6月18日盛大举办，将“同步影厅”“高端电竞”“点播影院”“时尚餐饮”四大娱乐服务板块融合，满足多元化消费需求，打造属于年轻人的多场景下消费体验的泛娱乐空间。
< class="pgc-img">本次狂欢PARTY开幕，瑞荃文化邀请到了各大品牌，如知名酒商ABSOULT.、HAMS潮鞋、巫耳机、八位堂、独立之光和DeNA一同共襄盛举，其中DeNA旗下手游《为谁而炼金》还赞助了手机座在开幕月中提供魔杰电竞的消费者使用。
< class="pgc-img">< class="pgc-img">< class="pgc-img">完美魔杰电竞影院环境时尚，含三个同步厅、七个点播包间、并配备了直播间、对战间，将定期举办电竞赛事，观影会、以及手游、餐饮、企业团健、品牌沙龙、家庭聚会、脱单派对等年轻人热衷的休闲娱乐活动
< class="pgc-img">电竞影院的泛娱乐空间不仅仅是将多业态简单的叠加，更将会员体系全方位打通，通过小程序或App，可以方便的预定座位，房间及订餐，为顾客活动丰富的优惠组合提供了更多的可能。
< class="pgc-img">来这里，再也不用面对单调的爆米花和可乐，更有地道的台湾美食及饮品任由选择，让人流连忘返。
< class="pgc-img">完美魔杰电竞影院打造的多种业态混合经营的泛娱乐空间是消费升级后全新的生活方式体现，有望成为上海青年聚集地，潮生活的一张名片。
片来源@unsplash
文丨音乐先声（ID：nakedmusic），作者丨张家欣，编辑丨范志辉
理想还是面包，是艺术创作行业永恒的命题。娱乐圈就像个名利场，一夜爆红或快速淘汰大都是稀松平常的事。就音乐行业来说，马太效应则更为明显，个人事业兴衰，行业环境好坏，都对收入有不小的影响。
近年，越来越多歌手搞起了副业，有的是为了支撑音乐创作，有的是为了尽量开发自身商业价值，也有人为此暂停了音乐事业。不同的人有不同的选择，不同的环境提供了不同的方向，什么副业最适合歌手跨界，为什么有人成功有人失败？通过海内外歌手的真实案例，我们或许能窥见背后的深层逻辑。
从餐饮、美妆到潮牌 歌手们的花样副业
尽管汪峰上头条依然遥遥无期，但他的耳机品牌FIIL却在投资圈里收获了不小的关注。8月7日，由南昌青云谱基金和中科心客旗下心客筑享预见基金领投，汪峰于2015年创立的FIIL完成了近亿元A+轮融资。
当年，汪峰在资深投资人吴世春和前华为荣耀副总彭锦洲的助力下创立了FIIL，目前彭锦洲已离职，吴世春仍任FIIL CEO、执行董事，唱吧、趣店、美丽说都是他投资的项目。资本大佬的加持，让汪峰的副业多了不少“创业”的色彩，相对比其他歌手显得更加专业化、规模化，也在资本路上越走越顺畅。
一般来说，音乐人的副业大体分两种，一种是与本职相关的，比如汪峰做音乐硬件；一种是与本职无关的，后者明显占多数。许多歌手都选择出门左转，选择开创与个人爱好、特质有关的副业。
早年，有经商思路的明星尚属少数，跨界无非就是投身餐饮和房地产，比如周星驰喜欢买房和商铺，周杰伦的“Mr.J Diner”，薛之谦的“上上谦串串香火锅”，苏醒的酒吧“楼顶故事”等等。如今，歌手们在商业上的道路也越来越宽了。
男明星对潮牌情有独钟，比如陈冠希的CLOT、余文乐的Madness，两人还因为设计抄袭明里暗里互怼过一波。周杰伦也有自己的潮牌PHANTACI，爱打游戏的他也开了自己的电竞馆“魔杰电竞”。女明星则专注“变美”，张韶涵自创了女鞋品牌“Temptation”，并亲自设计高跟鞋，月销售额一度超过千万台币。范冰冰“逃税风波”后，在小红书自创品牌FAN BEAUTY面膜，便是复出第一步。
至于副业的作用，最直接的就是在事业低谷期增加收入、维持生活，薛之谦就曾表示开火锅店是为了攒钱做音乐。但也有人副业做着做着就成了主业，比如卖辣酱的林依轮，餐饮品牌“饭爷”俨然已经成为事业重心：“我已经把绝大部分精力都放在饭爷上了。演艺事业对我来说，只是继续把我的影响力和作为艺人的名声维护好。毕竟，创业者的每一次健康、正面曝光都是对品牌有帮助的。”
歌手们从事副业，本质上也是基于自身品牌和流量的商业变现。无论是产品的创立和推广，都离不开明星个人的推动。汪峰就曾在《中国好声音》现场给邓紫棋和学员们送上了FIIL耳机，章子怡也为这款耳机吆喝过。
电商直播兴起后，互联网思路的转变使流量变现的方式增多，许多明星也积极试水，但目前能与薇娅、李佳琦等头部主播相媲美的艺人还没出现。毕竟做生意不只是曝光就可以，光靠名气是不够的，供应链、质量把关、选品等等都需要专业积累。
此外，由于品牌与明星个人的深度绑定，当副业出现问题，明星们就会遭到“恰烂钱”的吐槽。近年一些明星开办的餐厅无证经营、卫生条件差、拖欠款项等负面问题屡有出现。尽管明星在开办副业上有品牌优势，但如果只是业余玩玩，副业最终还是只能落在一个“副”字，成不了真正的“事业”。
不靠音乐靠副业，海外歌手的商业帝国
如果说华语歌手们的副业大多还停留在小本经营的阶段，那欧美歌手们则走得更远，已经靠副业建起了商业帝国。其中，欧美Diva们靠卖化妆品和服饰，甚至能够获得超越音乐收入的财富。
尽管Rihanna上一张专辑还是2016年发行的《Anti》，但《星期日泰晤士报》最近公布的英国十大最富有音乐人榜单中，Rihanna排在了第三名，身价4.68亿英镑。
副业支撑起了Rihanna的身价，以至于她的身份已经从“歌手”转变为“女企业家兼美妆博主”。2014年，Rihanna出任Puma创意总监，随后推出联名系列运动鞋、服饰，使Puma销售额增长了11%，收入达3.6亿英镑。决定自己做老板的Rihanna再接再厉，分别于2017年、2018年推出了美妆品牌Fenty Beauty、内衣品牌Savage X Fenty，其中Fenty Beauty首年销售收益达到5亿7千万美金。
欧美女歌手卖化妆品几乎成为了一种潮流，Lady Gaga也于去年和亚马逊合作推出了彩妆品牌Haus Laboratories。与Rihanna不同的是，Lady Gaga继续着音乐活动，还将其用于化妆品宣传，比如用专辑先行曲《Stupid Love》为眼影盘命名，其中不同色号的眼影名称，分别是新专辑中不同的歌曲名，以此实现专辑与美妆的联动宣传。
最新加入美妆创业大军的是Selena Gomez，她宣布筹划两年多的美妆品牌Rare Beauty将在下个月开售。《Rare》是她第三张个人录音室专辑，也是2020首张空降Billboard 200第一的女艺人专辑，以及Billboard 2020最佳专辑之一。
女歌手爱化妆品，男歌手自然也有自己的爱好。Kanye West （侃爷)创立的Yeezy球鞋就是明星潮人必备单品，目前Yeezy系列已经从球鞋扩展到服装、配饰，成为了侃爷强大的吸金利器。《福布斯》预计，2019年Yeezy鞋的销量可达15亿美元。
欧美歌手们能够靠副业建立起商业帝国，除了自身的财富基础和名人效应，还得益于与知名品牌、大型时尚集团的合作，由此扩大品牌的影响力、专业度。
痞子说唱领军人物Dr.Dre联合创立的Beats耳机，就找到了1979年建立的高品质耳机制造商魔声（Monster），由其负责核心制作和销售渠道，魔声同时也负责iPod，iPhone和iPad配件制作。侃爷的Yeezy品牌也是和Adidas共同持有的，他每年从Yeezy系列的销售额中获得5%的分红。Rihanna的Fenty Beauty则与路威酩轩集团（LVMH）旗下扶持新进美妆品牌发展的Kendo Brands共同推出，Rihanna持股49.9%，LVMH持股50.01%。
欧美歌手的副业进阶史，也是个人IP得以成功商业化的过程，由此带来的经济效益，足以与音乐收入媲美。《福布斯》2018年全球最高收入女歌手榜单中，统计期间没有发新歌的Katy Perry（水果姐）以8300万美元的收入登顶，这全靠的是她的个人女鞋品牌Katy Perry Footwear、投资的苹果醋生意等等副业。
7月27日，LVMH集团公布了2020年上半年的财务情况，尽管疫情期间各部门线下销售大跌，但电商业务表现强劲，尤其是Rihanna的Fenty Beauty，因线上销售模式成熟，在全球市场持续畅销。
这似乎也印证了LVMH CEO贝尔纳·阿尔诺对Rihanna的评价：“一位真正的企业家，一位真正的CEO和一位了不起的领导者。”海外歌手们的商业成功，也一次次印证了强大IP的潜力。
做生意比搞音乐更有“钱”途？
歌手们做副业，必然以盈利为目的，这就需要考虑哪一种产品，能够与自身特质更加契合。其中，美妆、餐饮、服饰等产品更适合大众消费，变现效率高，能够充分发挥艺人带货能力，适合粉丝经济变现，自然成为许多人的首选。
这年头，女明星同款就是最大生产力。Rihanna化身美妆博主，用自家产品制作化妆教程，为Fenty Beauty的品牌知名度和销量做出了巨大贡献。而2019年淘宝数据显示，95后最爱搜的女明星同款中，欧阳娜娜已经取代杨幂成为新晋带货王。粉丝对“同款”的渴求，给了明星们更多副业的可能性。
这也是充分开发歌手巅峰时期资源，延续其商业价值的一种选择。在头部艺人聚集了绝大部分资源的娱乐圈，流量之庞大，有时候个人甚至难以消化，于是演员选择设立演员工作室，将资源分散给签下的其他演员。而歌手的流量更个人、更难以转移，粉丝很难因为喜欢Rihanna就爱屋及乌去听其他歌手的音乐，不过，他们却很愿意继续为带有Rihanna个人标签的商品买单。
演员与观众透过角色交流，但歌手与粉丝的关系更加直接，Rihanna黑人歌手的身份和自由不羁的风格，就体现在了副业的理念之中。无论是内衣尺码还是粉底液色号，都尽力摒除对性别、身材、肤色的偏好和歧视，粉丝能够将产品视为音乐和个人风格的延续。
当然，某种程度上这也与音乐产业近年来的起伏有关。老一辈音乐人靠音乐活动、歌曲版权获得了大量财富，英国十大最富有音乐人榜单中，排在Rihanna前面的分别是英国音乐剧之父安德鲁·洛伊韦伯以及披头士前成员保罗·麦卡尼。随着唱片业的低迷，新生代歌手更难靠音乐收入达到前辈们的高度，上述榜单中，只有Rihanna和黄老板Ed Sheeran是50岁以下的入选者。
但音乐产业拥抱互联网的新趋势，使“艺人+品牌”的营销思路变得多样化，从歌手到企业家的身份转变，也能够保证新时代资源利用、规避风险。尤其是疫情状况下，音乐人收入普遍缩水，副业充实的Rihanna却并未受到太大影响，《星期日泰晤士报》预测，Rihanna很有可能成为富豪榜上排名第一的亿万富翁音乐人。
不靠音乐靠副业，歌手自我经营方式的变化，其实也是娱乐圈商业变现在新阶段的进一步探索，甚至说，做生意比搞音乐更有“钱”途。
<>网吧、电竞馆、真人密室逃脱为代表的体验服务业态，为何重新迎来新消费风口？
周杰伦的魔杰电竞馆、王思聪的网鱼网咖，除了网吧业态之外，还有文化与咖啡元素，从而把网吧过去的业态从一个单一的功能性品牌升级成为了一个体验式中心。
中国的实体消费业态正在被全面重构。过去由于受到电子商务地全面冲击，传统的百货业态为主宰的购物中心几乎血流成河，在电商地价格屠刀之下，几乎很难抗衡。
所以，在这种倒逼之下，中国的商业地产也进行了全面反思和品牌布局，于是新书店、新体验业态开始重新迎来复兴。
今天笔者要重点谈论是以网吧、电竞馆、真人密室逃脱为代表的体验服务业态，为何正在重新迎来新的消费风口，这背后的底层商业逻辑到底是什么？
消费服务业升级的逻辑：效率与系统化
无论是电竞馆还是网鱼网咖，我们都统称为消费服务业。这个服务业态在中国会表现出很多地形式，比如网吧、比如电竞馆，比如SPA中心，比如照相馆，我们统统称之为本地消费服务业。
这些本地消费服务业，在过去地经营中主要呈现几大特点：
1、作坊式夫妻店业态居多，商业模式地核心是熟人关系+个人劳动力地货币化。
解释下这个结论，比如在围绕着某个小区方圆两公里内人群服务开店，来进行消费地人群都以周围熟悉地社交圈用户为主。
经营业主或者服务者以夫妻二人劳动力为资本金投入，再加少量地固定成本投入，比如开一家网吧。基本一年赚地钱很多时候大约超过或者等于两个人一年地劳动力货币化后的数字。
类似这样地业态还有很多，比如便利店也是这样一种业态，从利润率来说，由于这些行业都是充分竞争市场，很难在品牌和服务供给一端形成垄断，所以也就不会有特别大地溢价空间。
2、服务方式简单，不具有特别高地专业技术含量。
与开健身工作室和开教育培训机构相比，这些消费服务业几乎都不太存在太大专业化服务技能，也就无所谓形成品牌了，这类生意核心逻辑在于位置，在一个相对辐射半径内选对位置，服务特定客人就可以了。
3、在外部需求和供给没有大变化之前，这个行业形成规模品牌化可能性不大。
在这一波消费升级外部条件成熟前，用户使用这些消费服务业的基本职能属性，比如去网吧是为了使用电脑，而不是去消磨时间，空间地真正价值未能被放大。
所以从2014年O2O浪潮开始，关于消费服务业地升级，就一直有一个争论，就是服务业可不可以标准化，服务业可不可以形成大规模连锁。
毕竟这块市场也是一个一直没有被深度改造地大蛋糕，尤其是O2O泡沫破灭之后。
也正是在这个思考过程中，笔者开始接触教育培训这个行业，在做了一些对比后，笔者发现二者之间有很多惊人相似共通之处：
1、都需要有服务供给者提供基础地服务输出。
网吧这类不算特别典型，美容美发、美容这些行业却非常相似。一个老师输出其价值，学生对应接受这个价值。没有老师的教学服务，学生个人是没法完成消费闭环地。
这与商品消费是不一样地，服务接受地时候，服务者、服务场所和被服务者三者同步在同一时间线上，而商品地服务却可能是分离地，所以服务是没有库存地
2、服务业大部分具有的技能属性的服务和教育培训地1VS1服务本质没有区别。
所以这个行业最关键是如何优化服务者效率。怎么理解这一句话，对于消费服务业而言，最宝贵的是什么？是服务者的时间，如果服务者服务时间没有被排满，那么他的时间就是被浪费掉地。
比如一个美甲师，一天工作8个小时，平均每个美甲地客人美甲1个小时，那么这个美甲师极限供给就是8个客人，每天地人均单产就是8乘以每个客人美甲的费用。
这个时候作为一名聪明的老板，如果想继续提高赚钱的效率会有几种选择呢？
第一种，继续压榨服务者。
强制工作地更长地时间，但是这样地恶果就一定是一个结局，服务质量直线下滑，口碑变坏，客人下次不再来了。
从而服务者服务的客人减少，由于客人减少，服务者收入下降，服务者流失。在这个博弈模型之下，服务者与老板两败俱伤。目前中国服务业所处的现状就是如此。
第二种，把客人接受服务的时间减少，从而让服务者在同一工作时间段内服务更多人。
在这个博弈关系之下，由于被服务者发现服务被偷工减料了，结果依然是客人离开，所以这种博弈同样也不是最优关系。
第三种，老板把自己变成大平台，大中介。
把服务分配关系重构，让这些美甲师们变成自由职业者，自己只提供接单调度与分配。
这就是O2O模型，这是企图在社会资源范围层面进行资源调度。但是O2O泡沫破灭证明了这个模型存在缺陷，就是如果服务没有封包以及底层设施的支持，依然是不成立的。所以中国很多家教1对1模式基本后来就消失了。
那么，最终可以从消费服务业这个坑里走出来的模型会是什么样呢，笔者认为是三大类：
1、 一类是进行顾客需求客群进一步细分，找出顾客对时间长短要求并不明显的品类和客群进行细分与分配。
这里不得不说快剪模式。对于剪头发这件事的要求，男人和女人的要求不一样。所以人为定位细分出快剪，并且为只有基础需求的人提供服务。
所以抽离出对重度服务没那么敏感的用户，主打对核心功能的服务，也是一种消费服务的新姿势，日本的快剪，中国的星客多都在走这条路径。
这个模型是在效率环节得到极大优化，把用户对所有无关的需求全部抽离，而我认为餐饮行业的速食牛排也是同样的思路。
2、强化系统，弱化专业人士的技能，把服务尽量标准化与流水线化。
由于在服务业中人是最不可控的，所以如何弱化人对服务质量的影响是所有人思考的问题，餐饮行业里有一个西贝，尽量把菜品简单化标准化，弱化对厨师的依赖。
最近资本投的类似烧烤、小面这些单品逻辑都能够满足此条逻辑。产品足够单一，做法相对简单，不用厨师重度参与，所以中餐这些年只跑出来一个湘鄂情上市，最后还轰轰烈烈地倒下。
说的有点远，总之一条就是弱化个人色彩，强化整个系统的体验。
比如在教育培训行业就表现为重后端教研，甚至老师地备课、教学步骤都必须要按照标准动作来，不太允许老师有过多个人发挥。
而在消费服务业则表现为不断把装修做得越来越豪华，空间里的内容越来越丰富，从而具有良好的消费体验，而不太在乎服务者本身的专业服务技能，所以电竞馆、网吧、线下篮球体验场都满足这个条件。
服务者本身变得不重要，空间体验越来越重要。人不可以复制，但是奢华的硬件，良好的系统却可以复制。
3、还有一种方式，那就是把服务做到极致。
收取超高的服务费从而获得溢价空间。比如有些服务中心，服务非常个性，体验也很极致。但是很贵，这种模型下，规模化扩张几乎不可能。
魔杰电竞馆、网鱼网咖崛起：时间消耗者的生意
前面笔者花了这么大篇幅讲服务业效率与提升的路径，就是为了解释为什么魔杰电竞馆、网鱼网咖这类高端娱乐体验消费符合大的消费升级趋势。
首先我们来了解下什么是魔杰电竞馆，相信很多人小时候都听过周杰伦地歌，小时候笔者最爱杰伦的《黑色毛衣》、《我不配》、《七里香》等歌曲。
没想到一转眼周董也创业进入到新消费领域，周杰伦经纪公司一次偶然机会和IDG资本探讨了大陆电竞发展的机会，发现目前市场16万余家网吧，前三名连锁品牌居然没能够占据市场超过1%的机会。
因此认定这个市场存在着较大的空间，于是作为联合创始人创立了魔杰电竞馆，并且在2017年4月9号在深圳开设了第一家旗舰店。
我们首先看看这个业态是怎么样，这家旗舰店与一般几百平米的网吧相比，首先表现在其空间上达到了1700平米，店内有专业地赛事与比赛专区，能够容纳230台设备。
更重要的事情是，在这个网吧业态里还包含有餐饮水吧以及可以看电影、玩桌游。几乎是一个一站式地消费体验服务中心。
而网鱼网咖同样如此，作为王思聪投资的消费升级地网吧业态，其以价格高端、设备奢华而著称，同样在网鱼网咖的业态里也包含了除了网吧业态之外，还有文化与咖啡元素，从而把网吧过去的业态从一个单一的功能性品牌升级成为了一个体验式中心。
对比这种跨界的业态，我们可以看到刚在北京新开业的盒马鲜生以及福州的超级物种也是这样的跨界超级业态，除了核心功能服务之外。
还有许多跨界的精神属性需求服务，只不过盒马鲜生走的是餐饮+购物，而未来类似电竞馆、网咖业态走的是娱乐与轻社交业态。
这样的业态如果想要成功经营，首先必须满足我前面所预设的结论基础，服务业的升级必须强化硬件与系统功能，减少人的服务，同时能够抢走用户时间。
体验式消费会成为下一波风口，笔者认为有以下几个核心的要素：
1、时间和预算是消费者最稀缺的资源，但是90后越来越超前意识消费趋势之下，时间这个稀缺资源越来越重要。
用户的时间越来越宝贵，而用户希望在单位时间分配下享受更多的乐趣，所以一站式与跨界式地消费越来越成为主流。
用户由于时间资源有限，所以必须在单位时间内，享受更多服务和更好的服务。
2、高节奏社会压力之下，都市人群焦虑高需要新的消费空间。
新一代用户社交方式越来越多元化，而线下社交场景往往需要有一个新的承载空间，星巴克是聊天文化价值的体现，但95后用户有可能是通过打王者荣耀进行社交，也可能是在电竞馆等新的空间场景下社交。
3、最后，用户消费的功能属性在逐渐被淡化，而情感属性在增强。
所以好的具有内容属性的媒介产品未来会越来越成为一种新趋势，这是线下不可替代的作用，所以，在新消费的浪潮之下，这种具备有文化内容属性地媒介型产品会越来越多涌现。
而一定程度上，这些产品也要承载新用户的娱乐与轻社交的需求，所以笔者看好以下几大消费服务方向：
娱乐消费将会越来越取代纯功能消费。
所以线下真人CS、线下文化消费品牌、线下电竞、线下密室逃脱这些具有文化标签与符号属性产品将会成为新的投资机会，尤其是投资其大规模内容升级与连锁化可能性地品牌。
节约用户更多时间，主打单一核心功能的消费服务也具备很大投资价值。比如速食牛排，比如快速面膜、快速化妆等服务也有机会。
具有成为流量入口潜质的消费媒介具备大的投资价值，比如线下游乐场、线下体验式书店。
总之，这些过去看起来没有投资价值的服务消费品类，随着消费环境以及用户需求的变化，开始发生改变并出现投资机会。
本文转载自新消费内参（作者：龙猫君），所有权归原作者所有
